未見西風結露城，故枝己去卻無情.憑誰常怨霜愁苦，更有楓紅為寫生的意思
綠意濃幾度楓紅林間小道自然之歌田園牧歌郊野的秋暖靜謐明媚心靈棲息地恬淡林蔭希望能對你有幫助~
學美術要買些什么東西
1）紙————素描紙，水粉紙，速寫紙（速寫本）\ 2）筆--------鉛筆，2H H HB B 2B……8B\ 你畫畫大氣的話買2B以后的，要是纖細的話就是H的\ 畫水粉的畫用水粉筆（狼毫筆，羊毫，豬鬃都行）\ 3）橡皮-------美術專用橡皮，長條的……\ 4）畫板（高考一般是4開的）。
。
畫箱。
。
畫架(你自己在家畫的話就買一個，要是你去美術班學習的話，一般那里是提供的）\ 5）水粉用的顏色盒（36格的），調色板（用顏色盒的蓋也行）水桶（涮筆用的），水粉筆，\ 6）膠帶，夾子或者工字釘，用來把畫紙固定在畫板上\ 7）水粉顏料（白，很常用。
普蘭，深藍，鈷藍，湖藍，群青，紫羅蘭，青蓮，熟褐，赭石，土紅。
深紅，玫瑰紅大紅，西洋紅，朱紅，桔紅，桔黃 ，土黃，深黃，中黃，淡黃，檸檬黃，淡綠，草綠，深綠，橄欖綠，墨綠，粉綠，黑色，桃紅，嘿，先想到這么多……好久不畫了）\ 買兩本美術書吧……初學者，臨摹是很重要的……\ 要是學設計的話就需要更多的東西……加油，希望你能愛上美術……
喜歡各種花的人的性格
首先，當我們面對面對萬物從生的大自然時，的卻會有茫然不知所從的感覺，但是我們要梳理下思維，自然宇宙浩瀚無邊，可是能夠進入我們畫面的畢竟是很有限的景物，所以就涉及的一個選景的問題，我們先選擇我們最感興趣的景致然后下決定進行描繪，到此，應該迅速確定構圖，近景、中景、遠景，天和地的安排.古人對于構圖也多有感悟,南齊謝赫的六法論中提到“經營位置”，即“置陳布勢”，又稱“構圖”。
構圖是對景對物的位置之經營，其必合天地之法則。
陰陽向背，縱橫起伏，開合鎮結，回抱句托，過接映帶，須跌宕攲側，舒卷自如。
進乎此，則在慧心之變化，多讀書，多行路，多看古人之作品，內修之積淀，方能明其理，明其心性，出之筆墨，才能氣貫一筆，筆筆生發，持其自然，生機勃發也。
也就是說對于剛入門的學生,要多看一些好的風景作品,仔細研究下作品的構圖,然后消化吸收拿來為我所用.構圖好以后,接下來我們開始鋪設色彩大色調，這是個最有激情的階段，有時候我們揮起大號畫筆，洋洋灑灑，把大的色彩關系畫了出來，問題往往在以下的過程中就出現了，大自然萬物叢生，草木茂盛，面對如此豐富的天然美景，有時候卻越畫越亂，最后終不知所云，這主要是因為我們太容易陷入細節的陷阱，不管我們多么奮力拼搏、浴血奮戰，最后還是無力應對數以千萬計的細節，畫面沒有主次沒有節奏一片混亂，我們只能望天長嘆。
所以整體觀察在風景寫生實際操作的過程中是具有決定成敗的作用。
大自然花草繁茂，如果我們過多的糾纏細節，草地的細節、樹木的細節、屋舍和山石的細節，如此萬般，任你有三頭六臂也自顧不暇。
這個時候，我們必須用整塊的色彩來歸納眼中之物，用整塊色彩來歸納草地、河流山川，尋找整塊顏色的不同之處，最后把主體物進行重點細節塑造，做到主次有序，秩序井然，畫面才能呈現出自然之態。
騎自行車看風景的說說。
風景畫構圖要點是：通過作畫者的觀察和體味，把自己對自然物象的認識或是想象，通過調動各種繪畫手段，把自然物象按一定的視覺規律，有序地排列、組合到畫面上，這種形式能使讀者順利地通過畫面，感悟到作者的思想和意圖。
構圖本身很難說好與壞，關鍵是看這一構圖形式是否準確地、生動地把作畫者對自然物象感悟的意圖成功地表達出來，并且能夠被觀賞者認識和接受，因而構圖也同其它繪畫手段一樣是一種技巧。
構圖在某種意義上講是作畫者與欣賞者之間的橋梁與中介。
當你置身于多彩多姿的自然景物中，特別是看到很多值得表現的物象時，在構圖中要選擇一個視點，一種方式，只表達一個最單純的想法，可以調動一切手段來表現充實你的意圖。
這是風景寫生的一般特點和規律。
構圖起稿時的概括和取舍是常用手法。
概括是對繁雜的景物進行簡化處理，把包羅萬象的景物概括為幾個層次。
取舍就是保留最感興趣的主要景物和能夠起到烘托作用的次要景物，而無關大局的內容或形象盡量減弱或舍棄。
外出寫生時，總有不盡如意的景物摻雜在你想表現的景物中，為了構圖的完美要進行適當的搬移，將周圍或其他地方的一組景物搬移到這組景物中來，用以充實和加強這組形象畫面的典型性和內容的集中性，增添畫面效果。
只是要注意搬移在畫面上的景物要合理有序，不能違反比例透視關系，要給人一種自然天成的視覺效果。
構圖起稿要注意畫面的均衡。
均衡是指畫面中視覺上、內容上、分量上、形象上安排布置要平衡、協調，不要使畫面輕重不均或呆板、平淡。
初學風景寫生宜選擇一些形象不復雜、色彩關系明確的景物練習。
在構圖選景時可以用取景框輔助。
