學習美術(shù)的感想

隨著教育改革的逐步深化，素質(zhì)教育的全面推進，藝術(shù)事業(yè)的繁榮發(fā)展，越來越多的人更加關(guān)注孩子的藝術(shù)發(fā)展，美術(shù)教育自然而然的成為了教育教學的重點。

新《課標》指出：美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，注重美術(shù)課程與學生生活經(jīng)驗的緊密聯(lián)系，強調(diào)知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值。

這一論述充分說明基礎美術(shù)教育不是專業(yè)美術(shù)教育，而是一種生活美術(shù)教育。

因此，我們要充分結(jié)合美術(shù)教材的特點，引導學生主動接觸生活、充分感受生活、大膽創(chuàng)造生活，讓他們在生活中發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造美，從而構(gòu)建生活化的美術(shù)教育體系。

　　一、觀察生活――發(fā)現(xiàn)美。

　　“生活中到處存在著美，關(guān)鍵是給兒童一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛。

”每個人的觀察角度不同，所以發(fā)現(xiàn)的美也就不同。

現(xiàn)實生活對兒童畫畫的成長是非常重要的，兒童的繪畫能力并不是單靠老師通過講授技法就可以教出來的，為他們創(chuàng)造一定良好的成長環(huán)境，激發(fā)他們熱愛生活、表現(xiàn)生活的繪畫興趣，才是我們應該去做的事。

因為美是人類生活中永恒的主題，在人們的社會生活中，美的藝術(shù)幾乎無時不有、無處不在，美即生活。

理解生活，才能理解美、創(chuàng)造美。

只有植根于生活世界，并為生活世界服務的教學才是具有強烈生命力的教學。

【第1句】：采擷生活，提高審美認識 　　美術(shù)課程改革強調(diào)將美術(shù)學習與學生的生活經(jīng)驗聯(lián)系起來，所以在課堂教學中應從學生角度出發(fā)，去發(fā)現(xiàn)和挖掘?qū)W生感興趣的內(nèi)容，在學生的心理特點和生活實際中找到合適的切入點，使學生產(chǎn)生共鳴，以激發(fā)學生的興趣。

如，在講《會變的線條》一課時，我讓學生從自然和生活中尋找美麗多變的線條，學生很容易就找到了多種線條：黑板邊的直線、窗外護欄上的螺旋線、老師頭發(fā)上的波浪線、花盆邊上的弧線、花葉子上的鋸齒線……，這樣的引導不僅使學生很快進入新課，同時又使他們在不經(jīng)意間復習了以前學過的線條。

接著我又進一步引導他們發(fā)現(xiàn)，原來在我們的身邊藏著這么多美麗的線條，而且它們多種多樣、變化多端，美化著我們的生活。

創(chuàng)作中我又啟發(fā)學生想象微風中的柳條、大風時散亂的頭發(fā)、沙漠中一層層的沙子……學生輕松地畫出自己熟悉而又富有美感的線條，他們的作品便充滿了韻律。

這樣既結(jié)合了他們的生活經(jīng)驗和已有知識，使他們有更多機會從周圍熟悉的事物中感受美、鑒賞美，又使學生認識到藝術(shù)表現(xiàn)手法來源于生活，藝術(shù)中線條的存在使生活變得更加豐富多彩。

這節(jié)課既培養(yǎng)了學生熱愛自然、熱愛生活的情感，又提高了他們發(fā)現(xiàn)美和感受美的能力。

　　2．走進自然，強化審美感受 　　“課堂不等于教室。

”以往的美術(shù)課通常是教師在課堂上通過教材傳授技能，然后讓學生坐在課堂里臨摹，或憑記憶冥思苦想，不但忽視了學生的情感體驗，而且沒有充分利用學生的好奇心和探求欲望引導他們自主探究學習，結(jié)果學生不但畫不好，更不會有創(chuàng)意。

因此教學中，要根據(jù)教材組織學生以寫生、采風等方式，到大自然中去感悟，這樣孩子們不但興趣盎然、作品富有真情實感，而且在寬松愉快而自由的環(huán)境里，也會陶冶個性和情操，同時為美術(shù)的創(chuàng)作增添了不少素材。

如舉辦《我是小小畫家》活動，雖然只是改變了場地，但是當學生背著畫夾，坐在校園里寫生時，那種感覺完全不同，清新的空氣，開闊的視野，令人身心愉悅。

其他同學羨慕的眼神，令寫生的學生個個神氣十足。

校園里熟悉的一切在同學們的眼中，一筆一筆的創(chuàng)作是那么的新鮮與美麗。

學生的作品雖然還很幼稚，但在整個創(chuàng)作過程中學生享受著室外創(chuàng)作所帶來的那份喜悅與快樂。

因此，我們美術(shù)教師應努力引導學生走向自然、融入社會，讓學生嗅出生活的“清新”、看出生活的美麗、品嘗生活的快樂，用自己的真情實感去描繪生活、創(chuàng)造生活。

　　二、實踐生活――體驗美。

　　生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。

學生體驗著生活中的喜怒哀樂，感悟到生活的美丑現(xiàn)象。

生活中的碧海藍天、紅花綠柳、高樓大廈、市井人群、民俗民風、悲歡離合……都是學生難以忘懷的。

對這些生活場景的耳濡目染，他們談起來津津樂道、各抒己見，畫起來直抒胸臆、色彩斑斕。

作為美術(shù)教師，應充分調(diào)動學生說真話、訴真情，對學生的情感加以引導、發(fā)展，增強他們對生活的熱愛、對美術(shù)的感悟。

　　1．創(chuàng)設生活情境，體驗快樂感受 　　陶行知先生認為：在自然的生活中進行教育，創(chuàng)設生活化的環(huán)境更易于學生理解和接受。

他認為，教師的職責在于引導學生直接從外界事物和周圍事物環(huán)境中進行學習，情境創(chuàng)設一定要與學生的生活興趣結(jié)合起來。

因而，我們在美術(shù)教學中要努力創(chuàng)設一種生活化的課堂教學情境，情境內(nèi)容和方式要貼近學生的生活，自然貼切，緊扣主題。

如，在講《奇妙的爬行》一課時，導入新課環(huán)節(jié)中我播放了孩子們非常喜歡的動畫片，創(chuàng)設了一個動物園的情境，引導孩子們找一找功畫片中的爬行動物，并把課堂變成一個爬行功物的展覽廳，讓學生們模仿動畫片中看到的和自己喜歡的爬行動物，使他們很快地進入到教學活動中，并以此引出課題，輕松地在動畫中欣賞美、感受美。

學生們把自己幻想成一個微觀世界里的小動物，我?guī)ьI(lǐng)他們閉上眼睛進入奇妙的大自然。

我們不再是直立行走的人類，而是渺小的爬行動物，周圍的事物會怎樣

讓學生說出自己的感受和能想象到的一切，這種生活化的教學情境既營造了活躍、歡快的課堂氛圍，同時又讓學生體驗到了平日中忽略的快樂。

從而培養(yǎng)他們的感知能力和形象思維能力，在奇妙的爬行里感受到大自然的美，激起內(nèi)心更加熱愛生活、熱愛繪畫藝術(shù)的情感。

　　2．調(diào)動生活經(jīng)驗，開闊表現(xiàn)視野 　　新課程的課堂教學應是知識內(nèi)容與學生生活經(jīng)驗的結(jié)合，教師在教學中要充分利用這些生活經(jīng)驗調(diào)動學生對美術(shù)的探究與感悟。

因此，教師要有意識地創(chuàng)設教育情境，來再現(xiàn)生活，讓學生身臨其境，再聯(lián)系已有的生活經(jīng)驗，去體驗、去感悟，加深感受。

如《下雨了》一課，可以在教室里掛上一些雨傘、雨衣、雨帽等雨具，再放一段下雨時的錄音，讓小朋友閉上眼睛去體驗、去想象，在大街上、在學校里、在田野里、在樹林里你都看到了一幅幅什么樣的雨中情景。

同學們的思路會拓展得很寬，有的說看到了放學時校門口開滿了傘花，有的說小花小草洗了個澡感到舒服極了，還有的說看到了傘被風掀翻的趣事……。

從學生們所描述的情景中可以看出，孩子們運用了自己的生活經(jīng)驗，拓寬了表現(xiàn)視野，從而把日常生活中美麗的雨景留在了畫面上，激發(fā)了他們對生活的熱愛之情，把小雨的自然美升華為藝術(shù)美，一顆顆天真無邪的童心自然會長出想象的翅膀，結(jié)出愛心的果實。

　　三、表現(xiàn)生活――創(chuàng)造美。

　　美術(shù)源于生活，并服務于生活。

讓學生從生活中來，到生活中去，是學生學習美術(shù)的好方法，即從重視教學的知識價值，轉(zhuǎn)向到重視教學的生活價值。

學生通過深入生活、觀察生活、體驗生活，他們的內(nèi)心會充滿對生活的熱愛與激情，并急于將它表現(xiàn)出來。

教師要啟發(fā)學生充分調(diào)動自身潛能，選取適合表現(xiàn)美的物質(zhì)材料，經(jīng)過藝術(shù)想象，借助藝術(shù)語言表達出自己的審美情趣，嘗試用自己的真情實感去創(chuàng)造生活的美。

　　1．多彩的生活，真情的表達 　　美術(shù)教育不是培養(yǎng)藝術(shù)家，而是要培養(yǎng)熱愛生活、內(nèi)心充滿美、創(chuàng)造美好生活的人。

教學中把美術(shù)課程內(nèi)容與學生生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值。

如，母親節(jié)來臨之際設立課題《我為媽媽獻真情》，引導學生動手用拼貼、拓印、繪畫等方法制作一張賀卡、寫上一句真心的話送給媽媽，在暖暖溫情中體會創(chuàng)作的樂趣，感受美術(shù)課的獨特魅力。

美術(shù)課不是簡單的繪畫，美術(shù)課是一種發(fā)現(xiàn)美，感受美，創(chuàng)造美的活動。

一雙雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，一顆顆感受美的心，一雙雙創(chuàng)造美的手

一種信念在每一次的動手創(chuàng)作中、每一次繪畫活動中得以升華。

我們要引導學生把生活中的所見、所聞、所思、所感用手中的畫筆表現(xiàn)出來，用藝術(shù)語言表現(xiàn)生活的縮影，放大生活的趣味。

學生們每天都生活在熟悉的環(huán)境中，在家里和爺爺、奶奶、爸爸、媽媽一起生活，他們之間有著許許多多溫馨的生活畫面，或郊游、或購物、或嬉戲……當學生傾注自己的全部感情去創(chuàng)作時，這一個個精彩的瞬間都定格成一幅幅情趣盎然的畫面：《過春節(jié)》《演電視》《節(jié)日的裝飾》《介紹我喜歡的玩具》……這些畫面都洋溢著愛的氣息，散發(fā)著濃濃的幸福與溫馨，讓人從有限的畫面想到無限的畫外，感受畫中的情，聽到畫外的音，真實的生活在畫中升華。

　　2．利用廢棄物，美化生活 　　審美體驗是學生成長的需要，是生活的需要，是學生生活的一種基本方式。

學生的審美體驗從哪里來

從活動中來，從做中來，因而杜威先生把“從做中學”奉為至上的教學信念和法則。

　　生活中有許多普通的物品、廢舊的材料，它們看似平淡無奇、廢棄無用，可是只要同學們發(fā)揮豐富的想象力，運用靈巧的雙手把它美化一下，就能將它們變成一件件獨具魅力的藝術(shù)品。

有一次上《面具》，一名從不帶用具的學生從地上揀了些別人的剩材料竟然也做出一件作品――大腳板海盜先生，同學笑他做的丑陋，我卻在全班表揚了他，表揚他的廢品再利用，表揚他的大膽設計。

那是他第一次站在講臺上露出燦爛的笑容。

每一朵花都需要陽光，需要精心的呵護才能長大。

你看，那造型奇異、活靈活現(xiàn)的紙盒――《可愛小動物》，那繪制在各種酒瓶上的大膽圖案――色彩艷麗的《漂亮的瓶子》，那創(chuàng)意無限的塑料瓶筆筒――《做筆筒》，還有那《巧用紙餐具》中百變的紙盤娃娃、紙杯小豬、昂首前行的烏龜……當孩子們把一個個廢舊物品變成一件件有趣的工藝品、或成為大家喜愛的玩具、或成為互相贈送的禮品、或擺在屋子里點綴生活的裝飾品，他們會為自己感到驕傲，會對現(xiàn)實生活充滿激動和自豪，會對未來生活有一份美好的憧憬和無限的遐想，從而使一顆顆幼小的心靈對生活的感悟、對生活的熱愛會更豐富、更真切。

　　教育家杜威說：教育即生活。

教育的目的是為了更好的生活，生活是美術(shù)得以生長的土壤，美術(shù)讓生活更加精彩，美術(shù)源于生活又作用于生活，我們要引導學生閱讀“生活的教科書”，讓他們走進生活、融入生活、感悟生活。

讓我們多給孩子創(chuàng)造一些機會，多給孩子一些陽光，用一顆真誠的心去打開孩子創(chuàng)作之門，燃起藝術(shù)之花。

學習美術(shù)的感想

隨著教育改革的逐步深化，素質(zhì)教育的全面推進，藝術(shù)事業(yè)的繁榮發(fā)展，越來越多的人更加關(guān)注孩子的藝術(shù)發(fā)展，美術(shù)教育自然而然的成為了教育教學的重點。

新《課標》指出：美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，注重美術(shù)課程與學生生活經(jīng)驗的緊密聯(lián)系，強調(diào)知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值。

這一論述充分說明基礎美術(shù)教育不是專業(yè)美術(shù)教育，而是一種生活美術(shù)教育。

因此，我們要充分結(jié)合美術(shù)教材的特點，引導學生主動接觸生活、充分感受生活、大膽創(chuàng)造生活，讓他們在生活中發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造美，從而構(gòu)建生活化的美術(shù)教育體系。

　　一、觀察生活――發(fā)現(xiàn)美。

　　“生活中到處存在著美，關(guān)鍵是給兒童一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛。

”每個人的觀察角度不同，所以發(fā)現(xiàn)的美也就不同。

現(xiàn)實生活對兒童畫畫的成長是非常重要的，兒童的繪畫能力并不是單靠老師通過講授技法就可以教出來的，為他們創(chuàng)造一定良好的成長環(huán)境，激發(fā)他們熱愛生活、表現(xiàn)生活的繪畫興趣，才是我們應該去做的事。

因為美是人類生活中永恒的主題，在人們的社會生活中，美的藝術(shù)幾乎無時不有、無處不在，美即生活。

理解生活，才能理解美、創(chuàng)造美。

只有植根于生活世界，并為生活世界服務的教學才是具有強烈生命力的教學。

【第1句】：采擷生活，提高審美認識 　　美術(shù)課程改革強調(diào)將美術(shù)學習與學生的生活經(jīng)驗聯(lián)系起來，所以在課堂教學中應從學生角度出發(fā)，去發(fā)現(xiàn)和挖掘?qū)W生感興趣的內(nèi)容，在學生的心理特點和生活實際中找到合適的切入點，使學生產(chǎn)生共鳴，以激發(fā)學生的興趣。

如，在講《會變的線條》一課時，我讓學生從自然和生活中尋找美麗多變的線條，學生很容易就找到了多種線條：黑板邊的直線、窗外護欄上的螺旋線、老師頭發(fā)上的波浪線、花盆邊上的弧線、花葉子上的鋸齒線……，這樣的引導不僅使學生很快進入新課，同時又使他們在不經(jīng)意間復習了以前學過的線條。

接著我又進一步引導他們發(fā)現(xiàn)，原來在我們的身邊藏著這么多美麗的線條，而且它們多種多樣、變化多端，美化著我們的生活。

創(chuàng)作中我又啟發(fā)學生想象微風中的柳條、大風時散亂的頭發(fā)、沙漠中一層層的沙子……學生輕松地畫出自己熟悉而又富有美感的線條，他們的作品便充滿了韻律。

這樣既結(jié)合了他們的生活經(jīng)驗和已有知識，使他們有更多機會從周圍熟悉的事物中感受美、鑒賞美，又使學生認識到藝術(shù)表現(xiàn)手法來源于生活，藝術(shù)中線條的存在使生活變得更加豐富多彩。

這節(jié)課既培養(yǎng)了學生熱愛自然、熱愛生活的情感，又提高了他們發(fā)現(xiàn)美和感受美的能力。

　　2．走進自然，強化審美感受 　　“課堂不等于教室。

”以往的美術(shù)課通常是教師在課堂上通過教材傳授技能，然后讓學生坐在課堂里臨摹，或憑記憶冥思苦想，不但忽視了學生的情感體驗，而且沒有充分利用學生的好奇心和探求欲望引導他們自主探究學習，結(jié)果學生不但畫不好，更不會有創(chuàng)意。

因此教學中，要根據(jù)教材組織學生以寫生、采風等方式，到大自然中去感悟，這樣孩子們不但興趣盎然、作品富有真情實感，而且在寬松愉快而自由的環(huán)境里，也會陶冶個性和情操，同時為美術(shù)的創(chuàng)作增添了不少素材。

如舉辦《我是小小畫家》活動，雖然只是改變了場地，但是當學生背著畫夾，坐在校園里寫生時，那種感覺完全不同，清新的空氣，開闊的視野，令人身心愉悅。

其他同學羨慕的眼神，令寫生的學生個個神氣十足。

校園里熟悉的一切在同學們的眼中，一筆一筆的創(chuàng)作是那么的新鮮與美麗。

學生的作品雖然還很幼稚，但在整個創(chuàng)作過程中學生享受著室外創(chuàng)作所帶來的那份喜悅與快樂。

因此，我們美術(shù)教師應努力引導學生走向自然、融入社會，讓學生嗅出生活的“清新”、看出生活的美麗、品嘗生活的快樂，用自己的真情實感去描繪生活、創(chuàng)造生活。

　　二、實踐生活――體驗美。

　　生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。

學生體驗著生活中的喜怒哀樂，感悟到生活的美丑現(xiàn)象。

生活中的碧海藍天、紅花綠柳、高樓大廈、市井人群、民俗民風、悲歡離合……都是學生難以忘懷的。

對這些生活場景的耳濡目染，他們談起來津津樂道、各抒己見，畫起來直抒胸臆、色彩斑斕。

作為美術(shù)教師，應充分調(diào)動學生說真話、訴真情，對學生的情感加以引導、發(fā)展，增強他們對生活的熱愛、對美術(shù)的感悟。

　　1．創(chuàng)設生活情境，體驗快樂感受 　　陶行知先生認為：在自然的生活中進行教育，創(chuàng)設生活化的環(huán)境更易于學生理解和接受。

他認為，教師的職責在于引導學生直接從外界事物和周圍事物環(huán)境中進行學習，情境創(chuàng)設一定要與學生的生活興趣結(jié)合起來。

因而，我們在美術(shù)教學中要努力創(chuàng)設一種生活化的課堂教學情境，情境內(nèi)容和方式要貼近學生的生活，自然貼切，緊扣主題。

如，在講《奇妙的爬行》一課時，導入新課環(huán)節(jié)中我播放了孩子們非常喜歡的動畫片，創(chuàng)設了一個動物園的情境，引導孩子們找一找功畫片中的爬行動物，并把課堂變成一個爬行功物的展覽廳，讓學生們模仿動畫片中看到的和自己喜歡的爬行動物，使他們很快地進入到教學活動中，并以此引出課題，輕松地在動畫中欣賞美、感受美。

學生們把自己幻想成一個微觀世界里的小動物，我?guī)ьI(lǐng)他們閉上眼睛進入奇妙的大自然。

我們不再是直立行走的人類，而是渺小的爬行動物，周圍的事物會怎樣

讓學生說出自己的感受和能想象到的一切，這種生活化的教學情境既營造了活躍、歡快的課堂氛圍，同時又讓學生體驗到了平日中忽略的快樂。

從而培養(yǎng)他們的感知能力和形象思維能力，在奇妙的爬行里感受到大自然的美，激起內(nèi)心更加熱愛生活、熱愛繪畫藝術(shù)的情感。

　　2．調(diào)動生活經(jīng)驗，開闊表現(xiàn)視野 　　新課程的課堂教學應是知識內(nèi)容與學生生活經(jīng)驗的結(jié)合，教師在教學中要充分利用這些生活經(jīng)驗調(diào)動學生對美術(shù)的探究與感悟。

因此，教師要有意識地創(chuàng)設教育情境，來再現(xiàn)生活，讓學生身臨其境，再聯(lián)系已有的生活經(jīng)驗，去體驗、去感悟，加深感受。

如《下雨了》一課，可以在教室里掛上一些雨傘、雨衣、雨帽等雨具，再放一段下雨時的錄音，讓小朋友閉上眼睛去體驗、去想象，在大街上、在學校里、在田野里、在樹林里你都看到了一幅幅什么樣的雨中情景。

同學們的思路會拓展得很寬，有的說看到了放學時校門口開滿了傘花，有的說小花小草洗了個澡感到舒服極了，還有的說看到了傘被風掀翻的趣事……。

從學生們所描述的情景中可以看出，孩子們運用了自己的生活經(jīng)驗，拓寬了表現(xiàn)視野，從而把日常生活中美麗的雨景留在了畫面上，激發(fā)了他們對生活的熱愛之情，把小雨的自然美升華為藝術(shù)美，一顆顆天真無邪的童心自然會長出想象的翅膀，結(jié)出愛心的果實。

　　三、表現(xiàn)生活――創(chuàng)造美。

　　美術(shù)源于生活，并服務于生活。

讓學生從生活中來，到生活中去，是學生學習美術(shù)的好方法，即從重視教學的知識價值，轉(zhuǎn)向到重視教學的生活價值。

學生通過深入生活、觀察生活、體驗生活，他們的內(nèi)心會充滿對生活的熱愛與激情，并急于將它表現(xiàn)出來。

教師要啟發(fā)學生充分調(diào)動自身潛能，選取適合表現(xiàn)美的物質(zhì)材料，經(jīng)過藝術(shù)想象，借助藝術(shù)語言表達出自己的審美情趣，嘗試用自己的真情實感去創(chuàng)造生活的美。

　　1．多彩的生活，真情的表達 　　美術(shù)教育不是培養(yǎng)藝術(shù)家，而是要培養(yǎng)熱愛生活、內(nèi)心充滿美、創(chuàng)造美好生活的人。

教學中把美術(shù)課程內(nèi)容與學生生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值。

如，母親節(jié)來臨之際設立課題《我為媽媽獻真情》，引導學生動手用拼貼、拓印、繪畫等方法制作一張賀卡、寫上一句真心的話送給媽媽，在暖暖溫情中體會創(chuàng)作的樂趣，感受美術(shù)課的獨特魅力。

美術(shù)課不是簡單的繪畫，美術(shù)課是一種發(fā)現(xiàn)美，感受美，創(chuàng)造美的活動。

一雙雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，一顆顆感受美的心，一雙雙創(chuàng)造美的手

一種信念在每一次的動手創(chuàng)作中、每一次繪畫活動中得以升華。

我們要引導學生把生活中的所見、所聞、所思、所感用手中的畫筆表現(xiàn)出來，用藝術(shù)語言表現(xiàn)生活的縮影，放大生活的趣味。

學生們每天都生活在熟悉的環(huán)境中，在家里和爺爺、奶奶、爸爸、媽媽一起生活，他們之間有著許許多多溫馨的生活畫面，或郊游、或購物、或嬉戲……當學生傾注自己的全部感情去創(chuàng)作時，這一個個精彩的瞬間都定格成一幅幅情趣盎然的畫面：《過春節(jié)》《演電視》《節(jié)日的裝飾》《介紹我喜歡的玩具》……這些畫面都洋溢著愛的氣息，散發(fā)著濃濃的幸福與溫馨，讓人從有限的畫面想到無限的畫外，感受畫中的情，聽到畫外的音，真實的生活在畫中升華。

　　2．利用廢棄物，美化生活 　　審美體驗是學生成長的需要，是生活的需要，是學生生活的一種基本方式。

學生的審美體驗從哪里來

從活動中來，從做中來，因而杜威先生把“從做中學”奉為至上的教學信念和法則。

　　生活中有許多普通的物品、廢舊的材料，它們看似平淡無奇、廢棄無用，可是只要同學們發(fā)揮豐富的想象力，運用靈巧的雙手把它美化一下，就能將它們變成一件件獨具魅力的藝術(shù)品。

有一次上《面具》，一名從不帶用具的學生從地上揀了些別人的剩材料竟然也做出一件作品――大腳板海盜先生，同學笑他做的丑陋，我卻在全班表揚了他，表揚他的廢品再利用，表揚他的大膽設計。

那是他第一次站在講臺上露出燦爛的笑容。

每一朵花都需要陽光，需要精心的呵護才能長大。

你看，那造型奇異、活靈活現(xiàn)的紙盒――《可愛小動物》，那繪制在各種酒瓶上的大膽圖案――色彩艷麗的《漂亮的瓶子》，那創(chuàng)意無限的塑料瓶筆筒――《做筆筒》，還有那《巧用紙餐具》中百變的紙盤娃娃、紙杯小豬、昂首前行的烏龜……當孩子們把一個個廢舊物品變成一件件有趣的工藝品、或成為大家喜愛的玩具、或成為互相贈送的禮品、或擺在屋子里點綴生活的裝飾品，他們會為自己感到驕傲，會對現(xiàn)實生活充滿激動和自豪，會對未來生活有一份美好的憧憬和無限的遐想，從而使一顆顆幼小的心靈對生活的感悟、對生活的熱愛會更豐富、更真切。

　　教育家杜威說：教育即生活。

教育的目的是為了更好的生活，生活是美術(shù)得以生長的土壤，美術(shù)讓生活更加精彩，美術(shù)源于生活又作用于生活，我們要引導學生閱讀“生活的教科書”，讓他們走進生活、融入生活、感悟生活。

讓我們多給孩子創(chuàng)造一些機會，多給孩子一些陽光，用一顆真誠的心去打開孩子創(chuàng)作之門，燃起藝術(shù)之花。

對于美術(shù)集訓的感想

直接說自己心里的想法布就行了。

你去的目的布就是想靠個好的學校，以后能有個好的工作，我的心一直堅持著，為了我的夢想，...............................

對于美術(shù)集訓的感想

直接說自己心里的想法布就行了。

你去的目的布就是想靠個好的學校，以后能有個好的工作，我的心一直堅持著，為了我的夢想，...............................

我是一名小學生，幫我寫一篇關(guān)于美術(shù)學習心得，收獲，300字左右

欣賞與感悟　　上了美術(shù)欣賞課，感受頗多。

　　美術(shù)欣賞我的視野由古、古羅馬倏而轉(zhuǎn)到了文藝復興時的意大利。

古羅馬、古希臘的宏偉的宮殿建筑、眾多的雕刻作品，展現(xiàn)了這兩個偉大時代曾經(jīng)的輝煌。

文藝復興沖破了中世紀的宗教束縛，出現(xiàn)了人才輩出的局面。

使我知道了中國的陶瓷藝術(shù)的源遠流長，和陶瓷藝術(shù)對于世界的貢獻。

通過中西方美術(shù)藝術(shù)的差異使我更加了解了中西方美術(shù)的不同之處和相同之處。

及增加了我對于祖國燦爛文化的自豪之情，也使我更加了解了西方的美術(shù)藝術(shù)。

　　美術(shù)欣賞課不僅僅是對于繪畫藝術(shù)的欣賞，而且是對于雕刻、建筑、陶瓷藝術(shù)等等藝術(shù)中所體現(xiàn)出的美術(shù)藝術(shù)的欣賞。

我想上美術(shù)欣賞課給我的最深課的感受莫過于此了。

這使得我的眼界大開。

　　美術(shù)欣賞當然包羅萬象：古今中外的，各個藝術(shù)流派的，不同方面的。

有古羅馬、古希臘的最具特色的建筑、雕塑。

有文藝復興時期各個藝術(shù)大師的杰作。

還有近現(xiàn)代的各種新興的流派的介紹。

這些都是西方的藝術(shù)中的美術(shù)藝術(shù)的具體體現(xiàn)。

那么對于東方，尤其是中國，同樣具有悠久歷史的自然要數(shù)陶瓷藝術(shù)，還有獨特的建筑風格。

　　更加不同于西方繪畫藝術(shù)風格的是中國獨有的山水畫的藝術(shù)手法。

我在選修《中國水墨畫基礎》課的時候，老師就講過中國的山水畫很是不同于西方的繪畫。

他還舉了一個具體的例子，就是他有一個外國留學生跟他學習中國的山水畫法，但是不管怎樣這位外國的學生都畫不出中國山水畫的那種真正的味道，盡管他的畫功很好。

從這個例子中，我想中國山水畫是凝結(jié)了中國人民的特有的情節(jié)在里面的，所以外國的畫家很難畫出中國話的味道來。

當然，西方和東方的繪畫藝術(shù)分別屬于不同的畫法，各有千秋。

因而我們應該相互學習，才能相互促進彼此的發(fā)展，而不能頑固守舊。

尤其在當代不斷發(fā)展的世界里，加強彼此的交流學習更加顯得重要。

　　中國畫注重畫山水等自然景物或者蟲魚鳥獸等動物，并且善于運用空氣透視法，而且善于想象，這樣可以使得繪畫有遠有近，畫面有種曠遠闊達的氣象在里面，并且中國的畫更加注重使內(nèi)心的情感表達在畫上。

而西方的繪畫主要運用焦點透視的方法，表現(xiàn)的繪畫作品多為描摹人物、事件為多，展現(xiàn)的空間不夠開闊，所以常有種壓抑的感覺。

　　看中國畫多給人一種清新的感覺，善于運用留白的畫法，而且多描摹大河高山等雄偉的景物，所以有種壯美之感。

而描摹的花鳥樹木卻給人一種伶俐輕快、聰慧靈性之感。

而觀看西方的繪畫則多為油畫，色澤雖然濃重，但卻看起來大多有種灰暗之感。

很少可以感受到空靈之感。

我想東西方的文化差異是導致這種差異的原因之一。

因為西方受宗教的影響深遠，宗教氣氛濃厚。

而中國則不太相信宗教，相反中國的儒、釋、道教則更多的是關(guān)心人與自然的關(guān)系和諧與否的方面，因而束縛較少，所以中國的畫更讓人感覺一種輕快愉悅的感覺。

當然和作畫的工具的運用也有很大關(guān)系。

西方用畫筆，中國則是毛筆。

這種工具的差異自然導致了做出的畫會有差異。

還有就是顏料的使用了。

中國畫用墨先畫好畫，然后再經(jīng)過一種工序叫做裝裱，這樣給畫加上各種鮮亮的顏色。

使得中國的畫可以保存很長的時間而完好，不退色。

但是西方就很是不同了，用畫筆在畫布上作畫，顏料用化學顏料，畫好后保存就很麻煩，比較容易褪色。

當然這些都是古代的一些做法了，現(xiàn)在西方的保存技術(shù)是大大的提高了，我們反而落后了。

　　現(xiàn)在當然是有很大的改變了，以前是東學西入，后來是西學東入，到現(xiàn)在東西方的交流是不斷地加強，相互的影響。

所以繪畫藝術(shù)也不斷的相互的學習借鑒。

　　中國的建筑和西方的建筑最大的不同就在于中國的房屋時用木材制作的，而西方的建筑則是用石材制作的。

這和各自所處的地理環(huán)境有很大的關(guān)系。

中國古代處于長江黃河流域，土地肥沃，深林茂密，地勢平坦，所以盛產(chǎn)優(yōu)質(zhì)木材，因而房屋多為木材制作。

而西方則多山地，山產(chǎn)石材，所以他們必然會以石材作為建筑的主要材料，另外這也是為什么西方的石雕雕刻雕像繁榮的原因之一。

我原先以為石材造的房子當然會比木頭造的房子堅固的多，但是我的猜想是錯的。

石材耐壓但是韌性差，而好的木材不但耐壓而且韌性很好，甚至比鋼還要好。

這是我嘆為觀止。

而更加令我感到驚嘆的是，中國房屋使用了斗拱的結(jié)構(gòu)，這使得每個梁柱環(huán)環(huán)相扣，使得屋頂?shù)木薮笾亓客ㄟ^斗拱的精巧的結(jié)構(gòu)而轉(zhuǎn)移到支撐房屋的大柱子上去。

這就使得屋子的墻壁不用承擔重量而僅僅是起到遮風擋雨的作用。

這儼然是現(xiàn)代鋼筋混凝土構(gòu)架的雛形。

而且這種斗拱的結(jié)構(gòu)還有利于房屋的擴充，而不用費很大的功夫。

也就是說可以在原來的房屋上面通過梁柱來擴充，而不用推到重新來建。

而西方的石材不僅韌性不好，而且還要承擔很大的重量。

并且可擴充性也不好。

當然它有一個優(yōu)點就是可以加高。

中國的房屋卻多是一層的。

中國常見的高層建筑恐怕要數(shù)塔了，然而塔的建筑形式去時舶來的，因為佛教的傳入而傳進來。

西方石材建筑的集大成恐怕是凡爾賽宮了。

中國的木材建筑的集大成當然非皇家的宮殿了。

中國的房屋建筑多主張對稱美，建筑群往往有一條中軸線，而西方的的建筑則多曲線，典型的教堂大多有圓形的穹頂結(jié)構(gòu)。

　　較之，我認為中國的木材建筑有種舉重若輕的感覺，而感覺西方的石材建筑則多是一種凝重深沉。

另外中國房屋的頂部的鋪設的瓦也是中國的特色了。

瓦的使用使得雨水可以輕易地留下來不易造成屋內(nèi)漏水的情況。

現(xiàn)在隨著城市化的進程的加快，瓦在中國可能很少再見到了，瓦因而成為中國文人用來表達自己的情感的常用的對象。

當然不僅僅是懷念瓦，大概可能是懷念中國古代燦爛的文明，在邁向新時代時發(fā)出的嘆息吧。

　　談到文藝復興，我們自然會問那么文藝復興為什么會發(fā)生呢。

也許我們不應該這么問，而應該問，文藝復興為什么在當時發(fā)生，而且發(fā)生在意大利呢。

因為歐洲的思想受中世紀的宗教影響太深了，人們的思想受到了極大地束縛，人們想擺脫這種束縛追求自由是他們神圣的權(quán)利。

所以不管遲早，文藝復興都會發(fā)生的。

這是毫無疑問的。

而之所以叫做文藝復興，是因為在古希臘、古羅馬的時代曾經(jīng)有過輝煌的文藝、科技、思想的繁榮。

因而要打破中世紀的宗教神學的束縛，那自然是人想到的就是文藝復興的提法了。

問題的關(guān)鍵在于為什么會發(fā)生在當時的意大利。

因為當時意大利的經(jīng)濟發(fā)展很快，新興的階級自然不愿繼續(xù)收其他力量的阻礙，所以就會尋找新的思想來沖破舊的思想。

再加上許多的天才人物的出現(xiàn)所以便形成了當時十分繁榮的文藝復興思潮。

文藝復興帶給歐洲人們新的思想，逐漸的使得人們從宗教繁重的思想中解脫出來，可以說為以后歐洲的發(fā)展起到了啟蒙、促進的作用。

而在文藝復興中嶄露頭角的天才人物，也給我們留下了很多的寶貴的知識和財富。

　　中國的制陶瓷的工藝可以追溯到商朝開始制造青銅，青銅雖然不是陶瓷，但是可以稱得上是陶瓷工藝的原始階段。

后來出現(xiàn)了黑陶，大約唐朝時候產(chǎn)生了瓷的工藝。

這是很大的進步。

瓷的出現(xiàn)彌補了陶的表面不光滑的缺陷，使得瓷的應用廣泛的深入了人民的生活之中。

景德鎮(zhèn)成為我國的制造瓷器的中心之一，飲譽海內(nèi)外。

陶瓷甚至成為中國特有的一種陶瓷文化。

很多士大夫都參與陶瓷的制作。

這就使得中國的陶瓷技術(shù)當時遙遙領(lǐng)先與世界。

西方的國家通過絲綢之路、海上貿(mào)易等不惜重金來購買中國的陶瓷，把中國的陶瓷當做稀世珍寶對待。

幾個世紀以來在西方形成瓷器熱，經(jīng)久不衰。

中國的瓷器上面可以繪畫、可以有文字書法等等。

不僅僅是器物，更是一種人文的精神的表現(xiàn)。

當然隨著瓷器制造技術(shù)被西方所掌握，陶瓷的制造的技術(shù)不再是秘密，但是中國的瓷器在世界上仍然具有很大的吸引力。

　　中西方的美術(shù)藝術(shù)有很大的不同，但是也有相同的的地方，那就是追求美。

我想中西方在不斷的交流中會碰撞出更多的火花，促進彼此更好的發(fā)展。

當然我們也要把握好繼承和發(fā)展的關(guān)系，不能拋卻我們古代的燦爛的文化。

只有這樣才能在和西方的交流融合中把握住前進的方向，永遠有自己的歸屬。

　　我想美術(shù)欣賞課教誨我很多的東西。

這更多的是一種心靈的交流課。

　　注，樓主請根據(jù)自己情況更換人名，地名，等不妥之處

學習藝術(shù)畫畫過程中的感受作文600

上好美術(shù)鑒賞課可以開拓學生視野，增長知識可以移默化的教育過程中，提高學生的人文素養(yǎng)建議組織學生參觀博物館或?qū)嵉乜疾欤缰v中國古代工藝美術(shù)鑒賞這一章時，帶同學們參觀博物館。

館內(nèi)有許多學生從未見過的工藝品———彩陶、瓷器、玉器、青銅器、漆器……琳瑯滿目，目不暇接。

要求同學們留意這些工藝品的名稱、出土時間和出產(chǎn)年代，分析工藝品相同之處和不同之處。

談談你對美術(shù)鑒賞課學習的感想及建議（不少于300字）

上好美術(shù)鑒賞課可以開拓學生視野，增長知識可以移默化的教育過程中，提高學生的人文素養(yǎng)建議組織學生參觀博物館或?qū)嵉乜疾欤缰v中國古代工藝美術(shù)鑒賞這一章時，帶同學們參觀博物館。

館內(nèi)有許多學生從未見過的工藝品———彩陶、瓷器、玉器、青銅器、漆器……琳瑯滿目，目不暇接。

要求同學們留意這些工藝品的名稱、出土時間和出產(chǎn)年代，分析工藝品相同之處和不同之處。