從某件事情上得到收獲以后，寫一篇心得體會，記錄下來，這么做可以讓我們不斷思考不斷進步。那么心得體會怎么寫才恰當呢？以下我給大家整理了一些優質的心得體會范文，希望對大家能夠有所幫助。

小學美術教學心得體會簡短篇一

一、小學美術實施雙語教學的優勢

專家認為雙語教學適宜在小學美術、音樂、自然和勞動等課程進行試點，這些課程直觀形象、操作性強，學生可通過教具、借助教師的表情、姿態、演示體會英語的意義。我校采取分年級、分學科進行雙語教學，學生興趣極高，高年級學生對語言感知力較好，有一定的適應性，在美術等學科開設雙語教學，為小學生此后的英語再學習鞏固基礎，全面的學好英語作好充分的準備。這學期，我校就專門在小學二年級和六年級開設了美術雙語教學，讓學生從小就接受整體的雙語教學訓練。

二、營造良好的英語氛圍

雙語授課不是簡單的加法，增加一些英語的課堂規范用語，也不是將內容翻譯成全英文，全部用英語上課這成了另一種單語教學，而不是雙語教學了。用兩種語言講課，在用母語的基礎上，盡可能多地穿插、夾雜、并用一些英語單詞、英語短句幫助學生掌握知識點，尤其是本學科的專用名詞和術語等，這是雙語教學的標志。課堂上評價或指令性語言的英語會話，這在平時的英語教學或活動中就能學到，它并不是雙語教學的主要內容。雙語教學是要創造一種學英語的氛圍，將這種氛圍延伸、拓展并滲透到各門學科（母語除外）。

如：我在上雙語美術課“動物朋友”時，要求學生對著范畫找出動物，“thisisanelephant”；“thatisabear”在接下來的“drawandplay”活動中，我給孩子們發指令，如：“drawamouse’sface”、“drawarabbit’sface”畫好并制成頭飾，戴在頭上，一起與動物聚會，做游戲。在做游戲中鼓勵人人開口說英語，消除“金口難開”的緊張情緒，通過擴大英語的使用頻率來達到課堂教學中語言的高濃度，促使學生在這種“雙高”語境中更多地習得英語，達到實際運用英語語言的效果。“啞巴英語”的形成是因為沒有聽、說的機會，雙語教學正是創設這樣良好的英語氛圍，在英語學科之外的其他學科，在課堂內外學英語、說英語、用英語。當我們創設了一定的語言環境條件（主要是學習者周圍的人使用該種外語的比例）使英語經過一定的積累，逐漸成為日常交流用的語言之一，會使英語教學從foreignlanguage（外語）變為secondlanguage（第二語言）甚至是bilingual（雙語）。

三、運用多樣化的教學手段

盡可能使兒童在英語語言環境中自然而然、有意無意地習得英語。有關實驗表明學生接觸英語的機會越多，自然習得的英語語言量就會越大，語言的“自我生成”能力就會越高。教師應善于將語言表達和實物直觀結合起來，通過表情、手勢、肢體、實物教具、多媒體等手段幫助學生達到理解的目的，切忌圖方便而直接采用母語進行解釋和說明。在教學過程中要積極創設環境，積極為學生創造說英語的機會，鼓勵學生使用英語表達思想。

在實際的雙語教學中較突出的問題是，一些學科專業性較強的生僻詞匯。例如：我在講授美術雙語“畫漫畫”這節課，遇到“personification”（擬人化）等諸如此類的詞時，可以說得簡單些：“someanimalsactasaperson”，再進一步舉例“forexample：amousecanspeak，laughetc”，并配合課件中“mickeymouse”的造型和實際生活中老鼠的圖片，視覺上產生形象的感受，形象的理解到“personification”這個單詞的含義。這樣由教師講解到學生聽，再到看說的過程，學生得到全面的訓練，同時課件的輔助提供了生動的畫面和豐富的素材，如此圖文并茂的語言教學內容，能使學生在真切的情景中學習語言。這種充分利用掛圖、課件、原聲錄像等多種媒體設備的手段，并且合理地交替使用，解決部分詞匯不足或理解上的困難，最終刺激學生的感官系統，讓學生有事可感，有話可說，課堂氣氛非常活躍，學生也得到了充分的聽說訓練。更重要的是讓學生在無意識的情況下接觸到要學習的英語，由于視聽說的需要，學生自然會產生學習英語的動機和興趣，而這種目的和興趣比在單純的語言課程上容易產生和持久。

四、自身水平的再提高

作為非英語專業教師，我自感英語功底不深，語言能力不強，用英語進行教學的能力較弱，從而造成師生交流上有一定的難度，這就需要教師英語知識的擴充和再學習。實踐告訴我，要用什么就學什么，這樣學起來比較快，比較容易記住。此外，上網瀏覽英文網站，與網友進行英語筆談式的交流也是一種不錯的嘗試，另外多閱讀英文報紙也會令你大有長進。

雙語教學是提高學生學習語言興趣的一種手段，但從目前實施情況看雙語教學任重而道遠，不是一朝一夕就能達到的，作為青年教師當肩負重任，要勇于實踐，在雙語實踐中走好每一步。

一、職業生涯規劃的意義

1、以既有的成就為基礎，確立人生的方向，提供奮斗的策略。2、突破生活的格線，塑造清新充實的自我。

3、準確評價個人特點和強項。4、評估個人目標和現狀的差距。5、準確定位職業方向。6、重新認識自身的價值并使其增值。7、發現新的職業機遇。8、增強職業競爭力。9、將個人、事業與家庭聯系起來。

二、正確的心理認知

1、認清人生的價值

社會的價值并不被所有的人等同接受“人云亦云”并不等于自我的人生價值人生價值包括：經濟價值、權力價值、回饋價值、審美價值、理論價值。

2、超越既有的得失每個人都很努力，但成就并不等同。后悔與抱怨對未來無濟于事，自我陶醉則像“龜兔賽跑”中的兔子。人生如運動場上的競技，當下難以斷輸贏。3、以萬變應萬變

任何的執著都是一種“阻滯”前途的行為想想“流水”的啟示“學非所用”是真理

三、剖析自我的現狀

1、個人部份健康情形：身體是否有病痛？是否有不良的生活習慣？是否有影響健康的活動？生活是否正常？有沒有養生之道？自我充實：是否有專長？經常閱讀和收集資料嗎？是否正在培養其他技能？休閑管理：是否有固定的休閑活動？有助于身心和工作嗎？是否有休閑計劃？

2、事業部份

財富所得：薪資多少？有儲蓄嗎？有動產、有價證券嗎？有不動產嗎？價值多少？有外快嗎？社會階層：現在的職位是什么？還有升遷的機會嗎？是否有升遷的準備呢？內外在的人際關系如何？自我實現：喜歡現在的工作嗎？理由是什么？有完成人生理想的準備嗎？3、家庭部份生活品質：居家環境如何？有沒有計劃換房子？家庭的布置和設備如何？有心靈或精神文化的生活嗎？小孩、夫妻、父母有學習計劃嗎？家庭關系：夫妻和諧嗎？是否擁有共同的發展目標？是否有共同或個別的創業計劃？父母子女與父母、與公婆、與姑叔、與岳家的關系如何？是否常與家人相處、溝通、活動、旅游？家人健康：家里有小孩嗎？小孩多大？健康嗎？需要托人照顧嗎？配偶的健康如何？家里有老人嗎？有需要你照顧的家人嗎？

四、人生發展的環境條件

1、友伴條件：朋友要多量化、多樣化、且有能力。2、生存條件：要有儲蓄、發展基金、不動產。

3、配偶條件：個性要相投、社會態度要相同、要有共同的家庭目標。4、行業條件：注意社會當前及未來需要的行業，注意市場占有率。5、企業條件：要穩定，則在大中型企業；要創業，則在小企業。公司有改革計劃嗎？公司需要什么人才？

6、地區條件：視行業和企業而定。

7、國家（社會）條件：注意政治、法律、經濟（資源、品質）、社會與文化、教育等條件，該社會的特性及潛在的市場條件。

8、世界條件：注意全球正在發展的行業，用“世界觀”發展事業。

五、人生成就的三大資源

1、人脈：家族關系、姻親關系、同事（同學）關系、社會關系。[解決方案]溝通與自我推銷

2、金脈：薪資所得、有價證券、基金、外幣、定期存款、財產（動產、不動產）、信用（與為人和職位有關）。

[解決方案]儲蓄、理財有方、夫妻合作、努力工作提高自己的能力條件及職位。

3、知脈：知識力、技術力、咨訊力、企劃力、預測（洞察）力、敏銳力。[解決方案]做好時間管理、安排學習計劃、上課、聽講座、進修、組織內輪調、多做事、反復練習、經常做筆記、做模擬計劃。

小學美術教學心得體會簡短篇二

當前，在新課標的指引下，美術學習不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更是注重培養人文素養與美術素養的藝術課程。因此，這就要求美術教師在教學中要重新定位自己的角色。教師不再是知識的傳授者，而是學生學習的促進者、合作者、輔助者，以學習者的平等心態參與到學生的自主學習活動中去，協同合作、師生互動、因材施教、教學相長。

一 創設生活情景 引導學生感知美

在鉆研教材時，教師必須充分挖掘教材中蘊涵的情感因素，創設情景，引導學生感知美。例如教學《路》這一課時，教師要考慮到學生對“透視”一詞的理解程度，其實學生對“透視”還較陌生，所以教師在教學時應突破學習的這一難點。我是這樣設計的：首先在黑板上畫出一塊長方形，作為一個畫面，在這個長方形的畫面中間畫出一條地平線；其次將橡皮筋拉成環狀，用圖釘釘在地平線上（該點作為視線的消失點）；最后在長方形的下邊，釘兩枚圖釘，拉長橡皮筋扣在圖釘上，這樣地面上就出現一條有透視效果的路了。

學生在教師的引導下，感情自然升華，激起了繪畫的欲望，從他們筆下畫出的線條、色塊再也不是無情之物：有山間的羊腸小道，公園中的林蔭道，村莊小巷，城市的大街等等。通過這些真摯情感的符合，情與畫就完美結合了。

二 創設游戲情境 引導學生觀察美

在小學生眼里，做游戲永遠是快樂而有趣的。在熱烈歡快的游戲中，學生親身體驗到主題活動，并有意無意地觀察到主題畫面，頭腦中也印下生動的人物動態形象。當學生的活動感受，形象感受，記憶感受最鮮明時，他們只需稍加選擇，就可確定自己的畫面了。例如：教學《愉快的學校生活》一課時，我和學生一起做“老鷹捉小雞”和“丟手絹”的游戲。學生非常高興，他們在操場上盡情的玩，為的是感受游戲的樂趣，他們每個人爭搶著當“老鷹”和“母雞”，定位后游戲開始，學生在游戲中盡情的玩，自由瀟灑，在游戲中體驗愉悅。所以，學生在游戲中體驗到活生生的人物動態，感受游戲，感受游戲場面。在游戲中構思創作材料，最后輕松地、無拘無束的完成作業。整個教學過程活潑自由，激起學生表現形象的靈感，培養學生對美術課的情感，并能輕松地完成教學任務。

三 創設故事情境 引導學生體驗美

在教學過程中，我抓住學生愛聽故事的特點，巧設情境，感染他們幼小的心靈，能使審美活動與審美教育得到健康的發展。例如，我在教學《孫悟空》這一課時，我是繪聲繪色的為大家描述《孫悟空三打白骨精》這個故事。學生的情感漸漸的溶入了故事情節，故事講玩完了，他們目不轉睛，根本沒有從故事情節中走出來。我隨后宣布：“今天，我們來用剪紙的方法塑造孫悟空的藝術形象”。學生的情緒一下子沸騰了，都忙著精心設計自己的.角色，極大地激發了他們的創作熱情。在剪紙過程中，學生之間能進行合作、分工交流、同心協力，設計出惟妙惟肖的“孫悟空‘形象。而且學生所設計的’孫悟空”形象極符合故事情節的需要。我想學生在這節課得到的不僅僅是一個“孫悟空”剪紙方法，而是對真、善、美最深切的體驗。

四 創設美術氛圍 引導學生欣賞美

美術教學中有相當一部分內容是對古今中外優秀美術作品的欣賞。欣賞美術作品，和其他藝術欣賞一樣，通過欣賞，把觀賞者帶到一個藝術境界中，陶冶情操，凈化心靈，激發出美好的思想感情。以自己的思想感情和生活閱歷來理解作品的藝術形象；以自己的經驗和知識去豐富補充藝術形象的內涵。而美術欣賞對學生的教育是能在潛移默化中進行的，這樣能夠加深學生對真、善、美的理解和認識，對假、惡、丑的厭惡和杜絕，達到人生價值的教育。例如教學《臺風過后》這一欣賞課，學生通過欣賞感知當時的杭州遇到百年少遇的強臺風襲擊，美麗的西子湖面目全非，湖畔大樹有的連根拔起，有的折枝斷桿……園林工人和市民紛紛投入搶救工作：有的爬上樹捆綁加固，有的整枝修桿，有的小朋友送水送茶慰勞工人…….通過欣賞，學生被這激動人心的場面深深感動，并從中得到審美享受，提高了讀一現實生活美和藝術美的理解，使學生的好奇心、想象力得到很好激發，并由此激起對美好生活的向往，陶冶了情操，使“美”育得到升華。

五 創設音樂情境 引導學生欣賞美

音樂是用節奏、旋律在樂器上進行組合，作用于人的耳朵，陶冶聽者的情操的。美術教學將這兩門藝術有機結合起來，不但創設了優良的教學情境，而且活躍了課堂氣氛。如在教學《節日彩練》一課時，我將一首《快樂的節日》以其明朗、歡快的旋律貫穿教學的始終，學生在美妙的音樂中構思作畫，不但把教室打扮得非常漂亮，而且也增添了節日快樂的氣氛。

總之在美術教學中，教師要注重培養學生的審美能力、感知能力、及表現能力。讓學生在活動中學習，在主動中發展，在合作中增知，在探究中創新，讓美術教學煥發生機勃勃的活力。

小學美術教學心得體會簡短篇三

【摘要】兒童是“天生的藝術家”，只是兒童不知道而已，我們應注重讓兒童用自己的經驗和對色彩的反應，去大膽的表現，經常鼓勵兒童內在的表現沖動，提高兒童色彩的表現力。

【關鍵詞】色彩；小學美術教學；感受；表現；創新

色彩知識屬于美術基礎知識的范疇。在小學階段，培養學生對色彩感受能力是一項重要的教學內容。其中的對比與協調是較專業性的。因為色彩也是小學生普遍喜歡的，所以在上色彩課上，學生的學習熱情都很高。我便嘗試綜合美術、音樂、文學等多種藝術門類，讓學生在自主探究、體驗、感受中理解色彩對比與協調不僅僅存在與人們生活的衣食住行，在我們熟悉的音樂、文學作品中也是能體現的。

一、在游戲中激發學生學習色彩的興趣

色彩教學中，往往存在的最大問題是：學生常用概念的顏色、習慣的顏色作畫。學生的色彩很單調，美術作品中沒有幾種顏色。幽默地說：顏色很窮。洛克曾說過：教育學生的主要技巧是把學生應做的事都變成游戲式的事情來做。為了擴大學生的色域，可以帶學生做色彩游戲，就是讓學生不面對寫生對象，不畫任何具體的形象，只要求做色彩游戲。調不同的顏色，每次調出不同的顏色才能畫上去，而且只畫一小塊，看哪位同學能畫出不同的顏色。不同色相、不同明度、不同純度、不同冷暖的紅、黃、藍、綠等。還可以設計顏色“找朋友”。比如，老師提問：哪些顏色與紅色可以成為“朋友”？把它找出來，貼到紅色周圍。由此，學生感知色相接近的顏色組成的協調色畫面。沒有被選出的顏色，學生說說不配成“朋友”的理由，教師引導學生明確常見的紅色與綠色、橙色與藍色等對比色。以上方法可使學生擺脫繪畫時的色彩單調，擺脫對形體的塑造，把注意力都集中到調配色彩上，再調配顏色的過程中，大大提高學生的色彩認知，擴大了學生的色域。

二、在生活中感受色彩

教師提問：色彩規律中的對比與協調在生活中有嗎？與生活有怎樣的關系？帶領學生先在教室內觀察，如：教師環境布置，學生服裝等方面的色彩搭配。再讓學生在自己熟悉的生活中找找，如：學習、生活用品等。讓學生自己說說找到的色彩對比協調。最后讓學生欣賞生活中的圖片（多媒體展示），教師引導學生感受在生活的衣、食、住、行等方面，運用對比色與協調色能提高人們的生活品味，獲得色彩搭配所帶來的美的享受。

小學美術教學心得體會簡短篇四

中小學美術教育可以為國家培養藝術人才和建設人才，可以對人進行心理、思想、情操和人格的陶冶，培養品質，塑造人格，凈化心靈，美化人生的教育，是發展人的教育。并且可以從小培養學生樹立正確的審美觀、人生觀、價值觀、世界觀，從而獲得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修養。

希臘亞里士多德說過美術教育有三種功能：一是教育，二是凈化，三是精神享受。

一從教育講是為國家培養藝術人才、建設人才，因為我們現在的生活衣食住行都離不開美術，都和美術息息相關。隨著各類新型文化產業和時尚產業的興起,各行各業乃至城市建設越來越注重“包裝”,社會對藝術人才的需求量大大增加，一些高校的藝術類畢業生卻成了多方爭搶的“香餑餑”,美術專業的人才尤其供不應求,如大型國家工程、小區規劃、城市建設、標志性建筑、交通樞紐、產品設計、園林綠化工程;景觀設計、環境藝術、創意產業,甚至于影視、動漫、廣告、it網頁、ut界面、多媒體藝術、舞臺、會展、vi形象、旅游產品等，美術專業畢業生就業形勢持續看好。所以美術教育是當務之急。

二從凈化心靈上講：為什么要讓學生參加美術活動?因為它是對人進行心理、思想、情操和人格的陶冶，培養品質，塑造人格，凈化心靈，美化人生的教育，是發展人的教育。學生參加美術活動時：可以平衡身心，保持穩定;認識自我，表現自我;培養人格，完善自我;也可以提高智力，即觀察力、記憶力、想象力、創造力、審美能力和實踐能力;還可以培養非智力因素，如：擴大知識面、提高語言能力和思維能力。尤其對現在的中小學生來說，他們往往會出現一下這種情況：注意力無法集中;學習壓力過大、考試焦慮、漫無目標：苦學無功、厭學、逃學、輟學;浮躁不安、神經衰弱、焦慮、失眠、記憶力差;網癮、怪僻及早戀等青春期問題。

這個時候，學生容易犯錯，如果在藝術教育方面多做努力，讓學生多聽音樂，多欣賞名作名畫，或者讓他自己徒手畫畫，做一些簡單易學的手工作品，把自己心里的不快和壓抑用畫筆宣泄出來;緩解學生的壓力，教師多鼓勵他的作品，還可以讓他有一些成就感。其實每個人天生都有表現欲，何況對學生來說更是如此，尤其是老師眼中的“落后生”，他們學習成績差，得不到老師和其他人的重視，但是他們有強烈的自尊心和表現欲，為了彰顯自己，為了掩飾自己的自卑，就故意犯錯，引起別人的注意，如果老師發現了他的亮點，及時讓他表現出來，他也就安分守己了。因此我認為學校應該多成立一些興趣小組，鼓勵那些學習成績差的學生參加，不單是高考藝考生，每學期可以舉辦兩期書畫展，讓他們閃亮登場，彰顯自己的特色，滿足他們的虛榮心。這樣也可以挖掘更多的藝術人才，提高人文素養，達到教育的目的。

三從精神享受上講：通過美術的學習，能使學生更多、更快、更直接地傾訴自己的理想、愿望、價值取向等，從小樹立正確的審美觀、人生觀、價值觀、世界觀，從而獲得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修養。美術作為人文學科的核心之一，它凝聚著濃郁的人文精神，不同歷史、不同國度的藝術家都是通過美術作品來表現人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等，曾試驗上過這樣一堂美術課：在學生的繪畫過程中，讓悠揚的樂音回蕩在教室里，學生們正在創作自己的作品，耳邊蕩漾著美妙的音樂。在這樣的氛圍中，學生們的心境不由自主地變得平和、寧靜。

情感地投入，愉快情感的產生，往往使文化的理解變得輕松、有趣;以美術鑒賞課為例，過于注重知識的灌輸，忽略作品與學生情感的聯系，學生將始終處于與作品隔膜的狀態。而“以學生為中心”的人文精神的鑒賞課則可以拉近學生與作品的距離，提高學生對藝術品的鑒賞能力;比如上中國民間美術鑒賞課：美術教師可以準備一些學生身邊能常見的美術作品，如：剪紙窗花、繡花鞋墊、泥塑娃娃、虎頭鞋和一些竹編小東西，讓學生分組看看，擺弄擺弄，此時學生的注意力非常集中，他們手里有玩的，眼睛有看的，好奇心牽引著他們，那種求知欲自然就出來了，那么他們也就很容易投入到課堂中。美術鑒賞課是通過“作品的賞析活動，讓學生從對作品的直觀感受和尋覓表現方法的過程中，不僅去領略作者鮮明的創作風格、出類拔萃的技法，認知五彩斑斕的世界，更重要的是幫助和培養學生正確樹立人文科學的精神，以求真、務實、嚴謹、創新的態度去探索與發現未知的世界。

綜上所談到的，對于美術教師來說責任就比較重大，在授課過程中，不再是以前的娛樂課和放松課，我們需要做很多事。課前準備非常重要，為了給學生上一節有意義的美術課，我們不僅要在多媒體課件上多下功夫，如：課件里應該有動畫效果，會更吸引學生;還應該有原創的作品、圖片和內容，不要在網上再去搜、拼、剪輯了，那些東西對學生很陌生，很空洞，很虛無縹緲。就做一些學生能夠觸摸得到的，能感知的到的，這樣更真實，更確切。除了這些，美術教師還要會其他很多技能，如：剪紙、手工制作、泥塑、紙貼畫、布貼畫等。所以我們美術教師課后要多做功課了，在學生面前你就得十八般武藝樣樣精通，就像魔術師一樣會變很多戲法，只有這樣學生才覺得老師有魅力、有能力，他們才會崇拜你，喜歡你，就會喜歡你的課。最終我們教育的效果就達到了。

小學美術教學心得體會簡短篇五

本學年我擔任一二年級的美術教學工作，低年級的學生，他們的世界是天馬行空的，他們想象力豐富，天真，富有童真童趣。但同時他們紀律差，理解能力相對較弱，動手能力也較弱。如何將低年級課程的教學目標有效的滲透是我必須要思考的問題。

一、好的課堂紀律是上好課的關鍵

每學期第一節課，我都是重點講解我的課堂要求：課堂紀律、課前準備，課前準備包括學具準備和課前課本分發。美術課和其他的課堂不太一樣，一旦你的美術工具準備不齊全，不帶，那么你的作品就呈現不出來，而且我們的美術工具又特別繁多。老師的第一節課一定要講到位，并且和班主任及時做好溝通！其次課堂里的一些引導用于也可以幫助老師組織好課堂紀律，例如：老師說我是小太陽，同學們說我是向日葵。這是我們課堂的日常用語。學生在回應老師的同時坐坐好，看向老師。總而言之，不管高年級還是低年級，一定要講解好課堂要求。

二、興趣是最好的老師

情境導入、游戲、謎語、故事、繪本、動畫...無疑是吸引學生注意力最好的方法了，這些生動形象的畫面是引起學生直接興趣的關鍵，但是要特別注意的是，方法、內容的選擇上，老師要根據教學目標選擇更加清晰易懂的。例如《相同圖樣排排隊》一課，我選擇用《亂七八糟的魔女之城》這本繪本導入，通過繪本闖關方式，漸進式的讓學生明白排排隊的好處，排排隊的方法。這本繪本特別有趣生動，而且一下子幫我解決了本課的大部分教學重難點。所以，我的結論是，選擇圍繞教學目標且直觀的方式導入，在引導學生興趣的同時，解決教學重難點。

三、學會觀察

低年級學生作畫，往往都是依靠頭腦中的記憶表象作畫，粗略的觀察后就開始作畫。所以我在日常的教學中特別強調對事物的觀察。上學期的《蝦和蟹》，這學期的《動物朋友》、《花兒朵朵》，我都針對性的引導學生從不同角度觀察形狀、顏色、結構、姿態等，并注重在觀察中讓學生使用多種感官感知，更好的認識客觀事物。當然，觀察能力的提高不是一蹴而就的，需要老師和同學不斷地有目的的、有意識的去觀察。

四、實踐是提高動手能力的唯一方法

有句話說：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。現在的學生，他能夠表達自己的想法，但是讓他動手了就完全不會了。本周我正在上《花兒朵朵》的第二課時，第一課時我們是要寫生花朵，首先需要觀察，然后繪畫花朵的外形、細節和色彩。第二課時是用各種綜合材料制作出來。有的學生知道先繪畫花瓣外形，再剪貼。可是對操作能力差的同學而言，撕、剪出外形都是個大問題。我對這部分學生的要求就是不管怎樣，認真的對待，認真的克服操作的困難，在掌握基礎的手工方法的基礎上，可以再嘗試卷、插等難度更高的方法。

以上是我近期的點點思考，其實還有很多方面需要我再去實踐和思考，例如在學生作業評價這一塊，我們常態化教學往往都是2到3節課完成一副畫，大多是我在批閱時給予口頭點評，那么學生互評和自評是很少的！我該怎么有效開展？例如團隊合作，課堂很容易吵鬧不堪，所以我也甚少去實踐！這兩方面都是我欠缺的，希望我能多多實踐，去完善課堂這兩方面的不足。

小學美術教學心得體會簡短篇六

本人自參加工作以來，始終堅持熱愛自己的教育事業，在工作中，勤勤懇懇教書，在生活中，無私奉獻，遵紀守法，具有良好的師德，同時，關愛學生，為人師表，教書育人。使學生在德、智、體、美、勞等各方面得到全面發展，贏得了學生的熱愛、家長的信任。同時，能按照教師職業道德規范要求自己，努力做好本職工作，并結合現代教育教學的需要，加強業務進修和文化素質的提高，與同事們團結協作，相互學習，取長補短，不斷完善和改革課堂教學，取得了較好的效果，并順利完成教育教學任務。

工作以來，一直擔任美術、數學的教學工作。工作中能以學校整體利益為重，服從領導分配，為學校工作盡心盡力，從不計較個人得失，默默無聞，任勞任怨地完成各項工作，得到了同事們的好評。本人特就美術教學工作小結如下：

一、政治思想方面

認真學習新的教育理論，及時更新教育理念。積極參加校本培訓，并做了大量的政治筆記與理論筆記。新的教育形式不允許我們在課堂上重復講書，我們必須具有先進的教育觀念，才能適應教育的發展。所以我不但注重集體的政治理論學習，還注意從書本中汲取營養，認真學習仔細體會新形勢下怎樣做一名好的美術教師。

二、教育教學方面

在教學方面，我認真負責，虛心請教，提高教學水平。做好備課上課。新教材注重培養學生的實際操作能力，和生活更加貼近，這就要求老師在備課講課時加入生活元素。還要了解學生原有的知識水平，學習方法，習慣。

1、認真鉆研教材，對教材的基本思想、基本概念，每句話、每個字都弄清楚，了解教材的結構，重點與難點，掌握知識的邏輯，能運用自如，知道應補充哪些資料，怎樣才能教好。

2、了解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，采取相應的預防措施。

3、考慮美術教法的特殊性，解決如何把已掌握的教材傳授給學生，包括如何組織教材、如何安排每節課的活動。對教育教學能及時反思，及時總結教學得失。

4、在課堂上能組織好課堂教學，關注全體學生，注意信息反饋，調動學生的有意注意，使其保持相對穩定性，同時，激發學生的情感，使他們產生愉悅的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明了，克服了以前重復的毛病，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學習美術的興趣，課堂上講究方式方法，課堂豐富而有趣，減輕學生的負擔。

5、要提高教學質量，還要做好課后輔導工作，小學生愛動、好玩，缺乏自控能力，在學習上不能按時完成作業，有的學生抄襲作業，針對這種問題，就要抓好學生的思想教育，并使這一工作慣徹到對學生的學習指導中去，還要做好對學生學習的輔導和幫助工作，尤其在后進生的轉化上，對后進生努力做到從友善開始，比如，握握他的手，摸摸他的頭，或幫助整理衣服。從贊美著手，所有的人都渴望得到別人的理解和尊重，所以，和差生交談時，對他的處境、想法表示深刻的理解和尊重，還有在批評學生之前，先談談自己工作的不足。

6、積極參與聽課、評課，虛心向同行學習教學方法，博采眾長，提高教學水平。

7、熱愛學生，平等的對待每一個學生，讓他們都感受到老師的關心，良好的師生關系促進了學生的學習和興趣的發展。

反思本學年來的工作，在喜看成績的同時，也在思量著自己在工作中的不足。不足有以下幾點：

1、對于美術新課程標準的學習還不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思;

2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒達到自己心中的目標;

3、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，本來想在美術選修課開設“兒童水墨畫”興趣小組，但由于種種原因也沒能實現，今后還要努力找出一些美術教學的特色點，為開創談村小學美術教學的新天地作出貢獻。其他的工作也有待于精益求精，以后工作應更加兢兢業業。

三、學生興趣培養方面

很多學生都會對繪畫有濃厚的興趣，我也重點培養學生的興趣。孩子們的興趣像幼苗需要精心的呵護和正確的培養。首先為孩子創造一個良好的環境，讓孩子獲得不同的空間景象，多一些觀察探索世界的機會。讓他們養成探索世界的習慣。孩子在“復習”獲取的新知識時，通常會主動畫一下他觀察到的事物，而在畫畫的過程中，又會對事物有新的認識，不僅提高了美術修養也培養了良好的學習習慣和生活習慣。

小學美術教學心得體會簡短篇七

教學評價一直扮演著課程改革、教學改革的指揮和向導的角色。《美術課程標準》的評價建議中提出：“美術課程評價是促進學生全面發展、改進教師的教學、促進美術課程不斷發展的重要環節。”并強調“重視評價的診斷、發展功能，內在激勵作用。”因此，現在的美術課堂上，少了教師采用簡單化的否定性評價，少了教師的嚴厲批評聲，而多了對學生的表揚、贊賞、肯定，這不能不說是一種進步。

然而，美術課堂又呈現了另一種令人擔憂的“浮華的熱鬧”、“散亂的活躍”，教師的贊美之詞響亮煽情卻未免讓人覺得空洞、不值一品，猶如口號式的各種評價語在課堂上此起彼伏、千篇 一律，毫無個性可言的廉價小獎品在課堂中漫天飛舞，難免讓人覺得“空洞無物”、“言不由衷”，我們不能否認這些方法剛開始運用時的效應，但久而久之，如此評價，形式浮躁，語言單調，游離于文本內涵及師生精神世界之外，猶如蜻蜒點水，浮光掠影，學生的心湖不會蕩起溫暖的漣漪，學生的心田更不會萌生自信的嫩芽。難怪隨著年齡的增長，隨著時間的推移，學生受到如此評價時，也就習以為常，甚至漠然了。

我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。

一、通過教學評價，幫助學生樹立自信心

傳統的美術教學，過分重視學生對美術知識和技能的掌握，忽視學生個體對美術的體驗。致使大多數學生無法體驗到學習美術的樂趣，從而逐漸喪失了自信心。學生喜歡上美術課，卻不敢表現、展示自己的才能。針對這一現象，我特別注意幫助學生樹立起自信心。

課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。

上《我們的社區》一課時，孩子們都動手了，只有一個孩子看看別人再看看自己的彩筆，卻不動手。從他的眼中可以看出他很想動手卻又不敢動手。我到他身邊問他為什么，他說“我生活在農村是剛轉來，我不知道怎么畫社區，怕畫不好同學們會看不起我，我也不想畫不是我家鄉的東西”原來是怕表現不好，看來這孩子很沒有自信。于是我請他說說他的家鄉，他說到了老家的房子，一座座獨家小院像別墅一樣排列，農閑時村里組織唱大戲，人們聚在一起，有說有笑，聽著孩子的表述我用贊許的目光看著他。“你把你的老家說得像畫一樣美老師相信你也能畫得很美，你希望老家變成什么樣都可以畫，相信你一定能把它表現的很好。”這時我看到孩子滿眼的激動。他終于畫出了一片瓦房，房子前頭裝上了健身器，老人們在健身，雖然不是很美，但他敢于動手表現就是很大的進步。當畫好的同學上臺展示自己的畫時，他也勇敢的上來了，我當眾表揚了他，我看到了他自信的笑臉。

孩子能夠根據自己對生活的觀察和記憶創造出許多圖式表現自我感受，作品中的形象雖然不是很像，有時很不像，但象征性十分明顯，它表現了孩子眼中的世界。對于這種創造性、表現能力，我們應給予及時的評價，加以肯定和贊美。如果教師對于這些自認為的不合適嚴厲的讓孩子糾正，那么將很大的傷害到孩子的自信心，以至于他們失去學習的興趣，但也不是不改而是要給他講明錯在什么地方，怎樣改正可以使自己的作品更優秀。

正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。

另外在美術作業評價中我打破了原來的等級制，采用在作業上粘貼小標志和評語的方式。如評價作業，我會貼上一朵小花表示有進步，貼上一顆紅星表示有創新，后面再加上各種評語，如你的想象力很豐富，你的設計非常獨特，你的色彩感覺很棒，遇到一些比較難認的字我會再加上一些拼音使學生更清楚地看到老師師認真地對待他們的作業的同時使學生更有自信心。

二、重視形成性評價，提高學生的美術能力

課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯系，但是教學結果并不能簡單地等同于教學過程，因為相似的教學結果可能來自于不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。

《美術課程標準》指出：美術教學評價既要通過作業評價學生美術學習的結果，更要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價。美術學科是一門實踐性很強的學科，學生的美術能力與水平只有在美術活動中才能全面體現，根據小學生的年齡和心理特點，特別適合在實踐活動中對學生進行評價。

在教學中，我采用了多種活動評價方式：個人或小組的方式。對學生在美術學習中的參與意識、合作精神、操作技術、探究能力、認知水平以及交流表達的能力等進行了全方位的綜合評價。對二年級以上的學生我也會讓學生在作業后邊寫上自己這樣畫的設想，這樣，就可以更好地了解他的作業，了解他的想法及創作過程，將作業結果與這些聯系起來進行評價，正確地、全面地評價每一個學生，能使他們感受到成功感、提高自信心，對提高學生的美術能力起到了更好的作用。

三、關注個體差異，評價注重引導學生的發展

心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同于一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬松的時空環境。

記得曾教過一個學生，上課不愛發言，老師問他也不回答，每次的作業不是空白，就是亂涂。

我也很想拉他一把，所以經常在旁邊指導，我在時，作業還好些，我一走，他就又開始不畫或亂涂。一次偶然的機會，我發現他在自己本子上畫各種恐龍，非常漂亮。當時就想：他還是喜歡畫畫的，只是對美術的其他內容興趣不高，興趣比較單一。接下來一節美術課，一上課我給學生展示了許多恐龍的圖片，學生在贊嘆之后就告訴他們：這些都是老師從動畫片里給大家找來的恐龍圖片，我們班也有一個畫恐龍的高手。接著就把他介紹給全班同學，面對全班同學他的臉紅了，在鼓勵下他在黑板上畫了一幅恐龍的圖畫，這張畫讓同學們震驚，大家對他的畫發出驚叫得聲音，那時我看到他眼角閃過的自豪。

下課后我找他單獨談話，告訴他：光光畫好恐龍是不行的，美術中還有許多內容等著你去學習，老師相信你一定能夠學得很好，還能在美術比賽中得獎呢。在以后的教學中，我經常注意鼓勵和表揚他，他也逐漸的喜歡上了美術課，也更愛動腦，更愛動手了，在區里的科幻畫比賽中，他還得了獎呢。

教學實踐證明：在教學中，充分尊重學生的個人體驗，肯定每個學生的表達方式，使每個學生對自己充滿了信心。對學習有困難的學生降低評價標準，對學習優秀的學生鼓勵他們挖掘自己的潛力。同時引導學生從縱向來比較自己的變化，發現自己的優點，通過評價可以更好的促進學生的發展。

四、加強自評與互評，使學生逐步成為評價的主體

《美術課程標準》評價建議的第一條就是“重視學生的自我評價”，從中反映出“以學生發展為本”的教育觀和評價觀。在美術教學中，我改變教師是評價權威的現象，把評價的主動權還給學生，積極引導學生開展自評與互評。在教學中，我經常讓學生先在自己的作業背面寫上自己對作業的評價，然后再到講臺前展示，并說說為什么這樣評價，覺得自己哪兒畫得很好，哪兒還有些不足，需要怎樣改才好。同時，也讓其他同學幫他出出主意。通過自評，促使學生對自己的學習進行反思，了解自己的長處、存在的問題，從而針對性地進行學習。有時還會采用互相評論的方式，在二年級的《假如我是巨人》一課中，先將全班的作業展示出來，接著給每個學生發了一張小矮人的貼紙，讓學生將貼畫貼在自己認為最好的作業上。

然后問他們：你將貼紙貼在哪張作業上了，為什么貼在那兒？還有哪些地方不夠好？學生積極性非常高，在輕松氛圍中通過互評，能正視自己、尊重他人，同時提高了他們的鑒別能力、分析和表達能力。我發現，加強了自評與互評以后，課堂氣氛和諧了，師生、生生之間的關系更加融洽了。學生增強了主人翁的責任感、集體榮譽感，學會了寬容，理解，增強了學習美術的信心和興趣。

給學生一點陽光，他們會很燦爛！改革評價方式，通過評價促進學生的.發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。采用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋梁，充分發揮評價促進學生發展的功能。通過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發展。

小學美術教學心得體會簡短篇八

最近，我拜讀了《小學美術新課程教學論》，本書全面系統地介紹了美術課程改革背景、學習領域與教學基本取向、學習方式的變革、教學評價的發展、教學環境資源的開發和利用以及美術新課程與教師的個人成長等。該書充分體現新的課程理念，采用嶄新的結構和體例，針對小學美術新課程教學中的問題，根據現代小學美術教師的需要，即學習者的實際需要，導入案例，創設情景，強調學習者的活動和對話。同時，致力于改變教材歷來的面貌和我們閱讀習慣，以新的呈現方式，尊重學習者選擇和使用的權利。我對“美術新課程與教學評價的發展”這一章感悟較多，這章從教材評價、課堂評價、學生評價、教師評價，四個維度闡述了評價的發展。我個人認為，不管評價發展到什么程度，總離不開學生，評價必須要“以學生為主體”。 “以學生為主體”，這是課改中提得最多的一句話，也是各科教學所必須遵循的原則之一。而在極具人文性質的美術學科中，如何讓“以學生為主體”的評價作為一種觀念深入人心，顯得尤為重要。以下是我平時的一些做法：

一、提高教師、家長的思想認識

評價方面，家長甚至部分教師對來自學生的評價重視程度不夠，在心里常常把學生評價看成是可有可無的項目。總認為學生懂什么，他們是不知道好壞的。在家長眼里畫得象做得好就是好作業，其實，他們由于對兒童的思維了解不夠深入，對兒童美術作品理解較為片面，有的教師往往也用成人的標準來評價學生作業，常常一味追求象不象，導致對作品中學生的創新之處、童趣等不能作出正確評價，無形中還誤導了學生對美術作品的理解，扼殺了兒童的創造性。而小學階段兒童的思維發展，正處在具體形象思維向邏輯抽象思維過渡的階段。形象記憶能力比較弱，作品造型、色彩多為想象中的形象，與真實的形象距離較大。因此我們要加強宣傳力度，提高教師特別是家長對兒童的思想認識，俯下身子了解兒童，多多傾聽兒童的心語。要從意識深處更新傳統觀念，要懂得充分尊重學生的評價。成人對學生評價的尊重，才能帶動學生對評價的重視，使學生認真參評，真正發揮學生評價對學生的教育、促進作用。

二、營造學生自評、互評的氛圍。

有位哲人說過，“人與大多數動物一樣都具有向群性”。也就是說人都喜歡湊熱鬧，比如，某大商店開業了，人頭攢動，你正好散步路過，即使你不打算買東西，相信你也會融入人群中，去走一走、看一看，感受一下開業的熱鬧氣氛。同樣在課堂上，我們也要利用好這個“向群性”，營造學生自評、互評的氛圍：可采用游戲、故事、趣味課件等手法，營造氣氛，激發學生評價的興趣。比如，在教學《過新年》這節課時，我事先在教室里布置好各種彩色窗花、對聯、氣球、綢帶、假鞭炮等新年用品。讓學生一進教室就感受到新年的喜慶氣氛，然后發給每位學生一只袋子，和相同數量的年貨，（年貨由學生和老師共同籌集）把年貨放在自己作品的地方，等待新年的鐘聲。作業完成后，老師敲響新年的鐘聲，學生們開始以互相拜年的形式進行作業互評：你認為喜歡的作品就給那位同學一份禮品，最后看誰拜年拜到的禮品多。這節課學生既當主人又當客人，既做評委又當選手，興趣十分高漲。

三、指引學生自評、互評的方向

評價這根“指揮棒”自身的坐標很關鍵，一旦方向錯誤，就有“全軍覆沒”的可能性。因此評價在一定程度上左右著教學，決定著教學的方向。由此可見為學生指引評價的方向顯得尤為重要。首先要引領學生欣賞同齡學生的優秀作品，然后結合平時的教學與實踐逐步欣賞大師的作品，初步感受名家的風采，讓學生明白什么是美的，怎樣的作品就算優秀作品，這些學生、大師的作品好在什么地方，有哪些方面值得我們去學習。比如，兒童繪畫可以從以下幾個方面去進行評價：1、構圖是否飽滿2、線條是否流暢3、造型是否準確4、色彩是否豐富 5、創意是否新穎獨特等。手工作品可以從：1、造型 2、表現手法3、材料選擇4、制作的技法5、創意6、色彩7、造型等方面去考慮。

四、拓寬學生自評、互評的空間

小學美術教學中，針對不同的教學內容，根據不同的學生，采用不同的評價方法，學生自評、互評合理巧妙地運用能促進學生克服膽怯、自卑的心理，最大限度地發展學生的潛能：首先從評價的內容來說，評價包括知識、智力、運用、習慣、情感、態度、價值觀等，從形式上來說，評價包括課內與課外、統一與民主、長期與短期等。對于智力不十分好的學生來說，可讓其他學生找出這些學生作品中的非智力因素進行評價，比如；“這幅畫畫得很認真”、“這位同學這堂課很專心”、“這位同學的每次作業都能及時完成”、“這位同學很大方，和其他同學合作時常常拿出自己的工具材料和大家一起用”、“其他同學很樂意與這位同學合作，并且合作得很愉快”……而對于學有所長的學生，可以先讓那些“差生”說說“這些同學的作品中你最欣賞它什么”，“你覺得這些作品中哪些地方最成功”，等等。然后再讓這些優生自己說說作品中有那些不滿意的地方，準備下次如何修改等等。

總之，只有緊緊圍繞“以學生為主體”的科學、正確的評價才能激發學生的興趣，樹立學生的自信心，充分發展學生的個性。讓“以學生為主體”的評價真正深入到每位教育工作者的內心深處。

小學美術教學心得體會簡短篇九

20xx年3月21日至25日，我非常有幸參加了在美麗海濱城市青島舉辦的山東省中小學美術教學觀摩研討會暨山東省美術教研專業委員會學術年會。短短五天的學習讓我感受頗深，不僅沉醉于美麗城市的文化氛圍，更深深感受到省美術教學年會帶來的美術教育氣息。權威專家的理論講座、全省骨干教師精彩的課堂教學、課堂點評以及米海峰老師最后全面總結，讓我是滿載收獲而歸。讓我快樂就是大家快樂，請一起來分享我學習和收獲的快樂。

一、專家講座提升思想認識，受益匪淺。

年會第一天，我們全體參會人員來到青島大學的歌劇院，大會在山東省美術教研員米老師的主持下拉開了序幕，這一天分別聆聽了國家美術課程標準研究組組長、首都師范大學美術學院博士生導師尹少淳教授和華東師范大學教授博士生導師錢初熹教授及山東師范大學孔新苗博士的講座。

尹教授為我們做了題為《美術新課程標準修訂說明》的報告，向我們詳細介紹了新的課程標準的情況，新的課程標準將在四月初向國家教育部匯報，四月中旬頒布，期待著新的美術課程標準正式頒布，相信我們的美術教學做的會更好。

錢初熹教授首先總結了我國這幾年的課改成功之處，教學的觀念、教學的方法多樣性、課堂的拓展、課堂的評價變化。又為我們做了《中外美術教育的現狀及發展方向》報告，并且運用了大量的視頻和圖片，讓我們更直接的領略中外美術教育的現狀。最后錢教授以這么幾句話結束了報告，眼觀決定于世界，一個人的世界有多遠，決定于她心中的世界有多大，在全球化的今天，需要全球的視野，更需要有世界的思維。

孔新苗博士做了《視覺文化美術教育新課題》的報告，報告中提出了義務教育對美術教師的新要求。在講到視覺文化給美術教育帶來了什么?孔博士運用了大量的圖片進行對比說明，新的視覺文化最驚人的特征之一就是它越來越趨于把那些本身并非是視覺性的東西予以視覺化，讓人耳目一新 。

聽三位權威專家講座，增長我的知識，開掘智慧，陶冶情操，凈化心靈，更新了我的教育理念，為我今后的工作提供了正確的方向。讓我對美術課程改革由更清晰堅定，同時更升華了教師的職業道德，讓“美術”教學不僅成為學生的朋友，也成為教師的朋友，并終身受益。

二、觀高手講課，賞心悅目。

年會第二天，我們聽了來自青島、濟南、濟寧的五位省級教學能手的公開課。授課教師扎實的基本功、睿智的應變能力、優美的課件、每一個環節銜接，給了我一個又一個的驚喜，讓我們贊嘆不已。青島永寧路小學黃諧卿老師指教六年級的《動畫片的今昔》，導入環節讓學生欣賞了喜歡看的動畫片片段：《獅子王》、《貓和老鼠》《喜洋洋》、《寶蓮燈》等等，讓我感覺回到了童年，緊接著教師引導學生欣賞了解了動畫片的四個一。世界上第一部動畫片，無聲、簡短、幽默、沒有色彩的斯圖爾泰發明的動畫片。第一部有聲動畫片《威力號汽船》。第一部彩色動畫長片《白雪公主》。我國的第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，讓學生從欣賞中感受到了動畫片19到1961年的歷史和發展。有中國特色經典動畫片更是深受學生喜愛，皮影、木偶、剪紙等動畫片，取材于敦煌壁畫，表現我國深厚底蘊動畫片《九色鹿》更是吸引在座學生和老師的眼球。經典的畫面還不止這些，又了解動畫制作的復雜和工作量大。不管是聽課的老師還是學生都感悟科技是奇跡，同時展示了人類的無所不能。

青島福州路小學的張佳倩老師執教了五年級的《20世紀的藝術大師馬蒂斯》，這是一節欣賞評述課，我還是挺喜歡的，平時自己上最怕上的欣賞課，因為欣賞很是枯燥，整節課中，老師對學生的問題應變有余，顯示出老師駕權課堂能力，對大量作品的深入的了解，老師運用精美的語言和學生愉快的交流，而這些來源于老師對藝術作品的領悟和理解，來源于對平時美術教學的研究。青島嘉欲關小學黃賀老師執教的《楓葉傳情》，以學校的特色楓葉為主，讓學生在楓葉上表達自己的感情，讓學生想自己所想，說自己想說。

濟寧市東門大街小學阮鴻雁老師《迷宮》一課，阮老師從《迷宮的故事》導入，引導學生欣賞迷宮、畫迷宮、玩迷宮、制作迷宮幾個環節讓學生做到玩中學、學中玩，整節課玩的是不亦樂乎。

三、富有特色教育學校。

小學部的活動分散在不同幾個學校，讓我有機會參觀了幾所有特色的學校，其中嘉欲關小學給我留下的印象最深，嘉峪關小學地處風景如畫的八大關海濱風景區的嘉峪關路上，以楓葉為主題，進入校園，相信每個人的心中都會涌出大氣、現代、靈動、典雅，教學樓上幾個大字：楓葉紅了，我長大了，更是大氣蓬勃，他們的出版的校本教材《讓創意飛起來》，就如他們學校文化氛圍一樣，讓創意飛起來，讓孩子們的夢想飛起來，一顆童心就是一個美麗的世界。

在三位主持人做完小學、初中、高中三個學段上課、評課總結后，山東省美術教學研究室米海峰老師做了簡明扼要的大會總結。通過這次年會學習，受益匪淺，今后將以年會為指導，自覺加強自身修養，提升人格品位;適時更新教育理念，提高課堂時效;扎扎實實、兢兢業業地投入到美術教育教學之中，做教育的有心人，更要做教育的用心人，從而將藝術的芬芳播撒得更遠。

小學美術教學心得體會簡短篇十

小學新課標的美術教育以促進學生的美術素養為核心，探究性美術實踐活動為主線，人文性單元為結構，這就要求我們美術教師在教育教學中要注重培養學生的美術素養。然而，美術素養的培養又需要以一系列的欣賞、創作（制作）、交流、評價等師生、生生間的活動來承載和體現。下面談談我在美術教學活動中的一點嘗試和膚淺的體會：

一、從生活中獲取創作素材

生活是一切文藝創作取之不盡、用之不竭的源泉，小學生的美術活動也是如此。我們只有引導學生去做生活的有心人，用心去發現自己身邊發生的一系列美好的事，捕捉自己身邊的一瞬即逝的美好風光，才能不斷從生活中獲得進行美術活動的豐富的創作素材。小學低年級的學生，他們是以自己特有的思維形式――直觀的形象思維為主要思維形式去觀察事物和描繪事物。要指導低年級的學生進行有意有序的美術活動，首先就得根據學生的思維特點，提供給他們直觀而美好的形象。

二、由淺入深，循序漸進地指導

小學低年級的學生雖然比中高年級的學生更不受條條框框的束縛，但他們的畫畫還正處于“涂鴉”階段，在自己創作的作品中存在著更多的是隨心所欲的涂鴉成分，缺乏對描繪對象的取舍和畫面的安排能力所表現的大多數是平鋪直敘式的，更缺乏對形的描繪能力。如果要他們畫一幅完全由自己創作的作品，往往是左上角一個紅太陽，附近是幾朵均勻排列、大小一致、顏色一樣的云彩，云彩下面是幾只展翅飛翔的小鳥或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均勻的花草和小白兔。不會去描繪自己身邊的人和事，更不用說有一定的故事情節的了。正因這樣，就要我們對他們進行耐心地引導，但美術的創作能力的培養不是一早一夕就能完成的，需要日積月累的進行練習才有可能獲得成功。因此，我們在進行美術教學活動的整個過程中，不能因為創新而忽視了對學生的基本技法的指導。只有在掌握了基本技法后才能去進行創新（創作）。在小學低年級階段，我們只有讓他們從最簡單的基本形狀開始進行練習，從三角形、長方形、圓形等基本形體的描繪開始，由淺入深，由易到難，逐漸過度到比較復雜的形體的描繪。雖然不要求畫得很標準，只要有一定的樣子就可以了。

三、給學生更多的機會

小學低年級的學生由于其畫畫正處在涂鴉階段。往往是想到哪里畫到哪里、落筆成章，不會再去做進一步的修改了。因此，教師在整個教學活動過程中要盡量做到精講少講，讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時，教師要勤于巡視，看到能較好地表現作業要求的作品，及時表揚，同時，把他的作業作為范例來講解，引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的，讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業，不要怕影響須生的學習積極性，只要讓學生看到每一次修改都會有新的收獲，新的喜悅，學生不但不會降低學習積極性，反而會因看到自己的進步而欣喜若狂，信心倍增，更樂于參加到整個教學活動中來。

另外，不要固定學生的創作（作業）時間。有很多情況學生可能不能在一節課里完成作業，可以給學生安排2節課或者更多的時間，也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助，當然這個幫助不能是包辦代替了，而是請他們指點，作業還是要學生自己完成。這樣有助于提高學生的繪畫和自主創新能力。

小學美術教學心得體會簡短篇十一

xx月xx―xx日，我有幸參加了xx市初中美術教學研討會。受益匪淺，對教育教學和日常工作也有了更深入的思考，深感不枉此行。

xx日下午在xxx中，開設了兩節公開觀摩課，一節評課。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價后，我對美術課的教學有了更深的認識。就像市教研員xx老師說的，我們今天的課不是經過層層評選選出的全省最拔尖的課，但是能站在這里講課的老師肯定有他的獨到與過人之處。對于課的理解，仁者見仁，智者見智。

第一節是xxx中xx老師講的《漫畫》。這節課教師使用了直觀式教學，圖片導入學生感興趣，有道是興趣是最好的老師，有了好的開始自然下邊就好說了，思路特別清晰。課上有些問題的回答已經遠遠超出了老師的提問范疇，而且他們的語言表達能力很強，我想這與他們平時的訓練是分不開的。如果平時在課堂上給學生回答問題的機會很少的話，學生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學不但語言組織能力好，而且十分優美，聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學生，有個別班級學生回答問題的特別少，像悶葫蘆，也許就是因為太多時候老師替他們表達了，以至于他們說話的機會很少。

第二節是xx中xx老師講的《生活中的色彩搭配》采用設疑的方式引入課題，整節課內容很豐富，過渡很自然。她采用了聯想的方式，讓人們更有目的地去欣賞。

緊接著是評課，講課教師談了自己的思路，xx老師給予點評及鼓勵，其他老師也發表了自己的建議。

16日第一節是xxx中xx老師的《文房四寶》。這節課材料準備非常充分，但教師講課太注重表現自我，沒有給學生發揮主動性去思考的機會，學生學習很被動。但x老師教態很自然，表情很放松，具有親和力，這些是值得肯定的。

第二節是xx老師的《黑白裝飾畫》。教師語言精妙，范品優秀，教態自然，環環相扣，值得學習。如果教師非常有激情，并且能夠對學生的回答作出適當鼓勵性的評價的話，學生上課的積極性便會更高。

講完課后，對于什么樣的課才是好課，xx老師做了簡短的評價：

第一、必須讓學生喜歡；

第二、課堂要順暢，不能疙疙瘩瘩；

第三、目的達成度高：

1、目標準確、具體。

2、內容選擇恰當，知識結構吻合，適應學生，不過高過難，也不過低。

3、方法得當，不論使用什么方法，能幫助完成教學目標就是好方法。

第四、效果好。所說的效果包括學生的作業效果和教師的整體表現，與學生之間的交流是否充分，評價是否到位。

第五、個人素質，也就是教師的人格魅力以及對待課堂的態度。這段評價雖然簡短，但我感覺句句擊中要害，抓住了這幾點就相當于抓住了一節課的整體脈絡。

通過此次觀摩研討會，我們學習到了先進經驗，認識到了自己的不足，明確了努力方向，對今后教育教學此文轉自工作水平的提升，無疑將起到舉足輕重的促進作用。

小學美術教學心得體會簡短篇十二

在實驗班美術課堂教學中，我盡力為學生搭建了快樂的學習“舞臺”，美術教學心得體會。讓他們在輕松愉快的氛圍中學習美術，在以下兩方面的有效嘗試。可以幫助學生提高美術課堂的教學效率，發揮美術功能的作用，促進學生素質的全面發展。

一、拓展想象空間。

“想象是創作的源泉”世界上許多創造發明都是從想象開始的。繪畫教學中，我們可用創設情境的方法來拓展想象空間，使學生在探索的樂趣中尋求知識，培養想象力。

在上《彩線連彩點》一課時，我運用了旅行時路上看到了許多美麗的景物引入教學，把學生的思維帶到了一個廣闊的空間。學生發揮自己的想象力，用彩線連彩點的方法進行繪畫創作。在作畫時同學們的想法要比老師豐富，他們敢想敢畫，老師及時給予肯定表揚，學生作品大膽富有創造，畫面充實有新意。

二、美術作業的評價

在評價作業時，可以采用合作的評價標準，心得體會《美術教學心得體會》。例如：老師認為“老師肯定、學生滿足，樹立自信心、自尊感、需要學習、再肯定、再滿足、渴望學習更新的有難度的東西。”《彩線連彩點》的作業畫完時，我把學生作品全都貼在黑板上，全班同學都參與進來選出我最喜歡的作品，并說出自己喜歡的理由，老師評選自己喜歡的作品最后看誰的作品得票多。最后武姿同學的作品得了第一名。唐連山、劉馬克、徐彬舒的作品也很受小朋友們歡迎。美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啟發和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持．

《彩線連彩點》這節課同學們上的非常好學到了很多知識，在上《淅瀝的小雨》時同學們的作品普遍非常有進步畫的比以前好了，涂色均勻顏色搭配漂亮。

以上所述，為我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛

小學美術教學心得體會簡短篇十三

美術教學心得體會

我的實習生涯早已圓滿結束，得到實習學校的老師們好評和欣賞，深受學生們的喜愛，通過師生互動的講課方式來活躍課堂，使學生們對美術產生了濃厚興趣，學生們探索的好奇心觸動了我，讓我巴不得要把所有的美術知識傳授于他們。

我所教的是初一年級的美術課程，初一年級的孩子們似懂非懂，總想用探索的雙手接觸物品，我簡要講了每節課美術創作的方法，多展示自己的范畫，讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內容，留多一點時間讓學生動手創作，發揮他們豐富的想象力，訓練他們的繪畫造型能力，隨時展示學生的優秀作品，增強他們的信心。

作為一名美術教師，雖然平時我們發現很輕松，但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。美術這門學科是一門激勵人興奮的學科，沒有語文學科的詩詞海洋；沒有數理化學科的試題海洋；也沒有英語學科的語法海洋；更沒有政治學科的理論海洋。美術是具有趣味性的學科，它要通過實踐來掌握知識，它通過想象力和造型力完美地相結合。而對于初到美術海洋的學生們，對于美術方面的知識似懂非懂，如果把太多理論注進他們的腦袋里，他們會對美術產生厭惡和憎恨，如果把美術知識化為游戲和故事，并且還能讓他們親自接觸實物，他們會對美術非常感興趣。所以美術教師要處理這些細節，要認真上好每一節課，應準備好備課準備教具。

初中階段是人生極為重要的一個關鍵年齡期，學生的邏輯思維仍需要很多的感性經驗來支持，想象力發展的有意性迅速增強且多為有意識，有目的，想象力中的創造成分增多，想象中的現實性不斷發展，情緒情感的發展也處于轉折期，情感易受外界環境的影響，常隨情境的變化而變化，具有很大的易動性，沖動性。情感內容日益豐富，深刻；因而初中美術教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現。

美術教學屬于美育的范疇，但它與智育的聯系。如何增長學生知識，如何發展學生的智力，也成了美術教學的目的之一。使學生具備初步的繪畫與藝術設計的基本技能知識，提高學生的美術鑒賞能力，增強學生的民族自豪感，通過開展豐富多彩的課外文化藝術活動，豐富學生的精神生活，培養美術人才！

----------------------

正所謂“冰凍三尺非一日之寒”，任何學習都不是一天就能成功的，美術知識和技能和學習就是如此。不是所有的孩子都能夠理解我所滲透的“一幅畫就是一個故事”“一幅畫就像一篇作文”的觀點，所以還需師生共同努力。一...

一個學期已匆匆過去，驀然回首，很欣慰自己能完成一學期的教學工作。二年級四個班的美術、二年級一班二班的手工及四年級三班四班的教學任務的完成，為學生以后的學習奠定了良好的基礎，而我做為一名背負著重大責任的教師，感受頗深。

多年來，我始終相信“興趣是最好的老師”，所以每上一節課，我都努力著手于培養學生對所學知識的興趣。充分感受美術教學特有的魅力，經常通過為學生示范，讓學生欣賞同年級學生的作品，為學生拍照，收集相關的圖片資料、觀看課件等方法讓學生更多的了解所學的知識和技能，從而激發他們創作的欲望，以達到教學目的。

人們常說“藝術來源于生活”，將美術教學內容與生活實際緊密聯系也是我在教學中所遵循的理念。讓學生在學習的`過程中通過回憶，觀察、想像等方式把生活中的東西與課程中的內容聯系在一起，從而加深對所學知識的理解，加快對知識的掌握。這樣，學生在實際生活中領悟到了美術的獨特價值，也在美術學習中體會到了藝術與生活是密不可分的。:

小孩子的可塑性很強，品格很單純，由于生活環境和條件的不同，造就了不同的個性，不同的美術表現方式。每一個孩子拿著畫筆或其它美術工具都會有自己的表現方式，每一個孩子都有著不同的創作特點。有的孩子拿起筆就可以完成作業，有的孩子則思考很久都不知道自己要做什么，最后只有模仿著別人的作業才會完成自己的作業。每遇到這樣的情況，我會盡可能的挖掘孩子在學習過程中的閃光點，通過表揚、提意見與鼓勵激發他的創作靈感，盡量尊重他的個性特長，不抹殺他看起來并不合常規的靈感，為其個性的發展創設溫床。有了“溫床”做為基礎，孩子愿意創作了，表明他已經在思考了，所以，在其思考的同時為其慢慢地滲透一些做人的道理，達到美術教學的另一個重要的目的――德育。比方說在《彩墨游戲》中讓學生學會熱愛中國的傳統藝術；在《出殼了》中培養學生感受生命不屈的美麗和學會關愛生命的思想感情；《藝術作品中的動物》培養學生珍視民間文化的情感……

正所謂“冰凍三尺非一日之寒”，任何學習都不是一天就能成功的，美術知識和技能和學習就是如此。不是所有的孩子都能夠理解我所滲透的“一幅畫就是一個故事”“一幅畫就像一篇作文”的觀點，所以還需師生共同努力。一個學期的教學有苦有甜，孩子們能夠在美術的“溫床”中感受美術為自己帶來的改變。而我，也更加堅定了在以后的教學中更上一層樓的信心！

小學美術教學心得體會簡短篇十四

我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。

一、通過教學評價，幫助學生樹立自信心

傳統的美術教學，過分重視學生對美術知識和技能的掌握，忽視學生個體對美術的體驗。致使大多數學生無法體驗到學習美術的樂趣，從而逐漸喪失了自信心。學生喜歡上美術課，卻不敢表現、展示自己的才能。針對這一現象，我特別注意幫助學生樹立起自信心。

課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。

上《我們的社區》一課時，孩子們都動手了，只有一個孩子看看別人再看看自己的彩筆，卻不動手。從他的眼中可以看出他很想動手卻又不敢動手。我到他身邊問他為什么，他說“我生活在農村是剛轉來，我不知道怎么畫社區，怕畫不好同學們會看不起我，我也不想畫不是我家鄉的東西”原來是怕表現不好，看來這孩子很沒有自信。于是我請他說說他的家鄉，他說到了老家的房子，一座座獨家小院像別墅一樣排列，農閑時村里組織唱大戲，人們聚在一起，有說有笑，聽著孩子的表述我用贊許的目光看著他。“你把你的老家說得像畫一樣美老師相信你也能畫得很美，你希望老家變成什么樣都可以畫，相信你一定能把它表現的很好。”這時我看到孩子滿眼的激動。他終于畫出了一片瓦房，房子前頭裝上了健身器，老人們在健身，雖然不是很美，但他敢于動手表現就是很大的進步。當畫好的同學上臺展示自己的畫時，他也勇敢的上來了，我當眾表揚了他，我看到了他自信的笑臉。

孩子能夠根據自己對生活的觀察和記憶創造出許多圖式表現自我感受，作品中的形象雖然不是很像，有時很不像，但象征性十分明顯，它表現了孩子眼中的世界。對于這種創造性、表現能力，我們應給予及時的評價，加以肯定和贊美。如果教師對于這些自認為的不合適嚴厲的讓孩子糾正，那么將很大的傷害到孩子的自信心，以至于他們失去學習的興趣，但也不是不改而是要給他講明錯在什么地方，怎樣改正可以使自己的作品更優秀。

正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。

另外在美術作業評價中我打破了原來的等級制，采用在作業上粘貼小標志和評語的方式。如評價作業，我會貼上一朵小花表示有進步，貼上一顆紅星表示有創新，后面再加上各種評語，如你的想象力很豐富，你的設計非常獨特，你的色彩感覺很棒，遇到一些比較難認的字我會再加上一些拼音使學生更清楚地看到老師師認真地對待他們的作業的同時使學生更有自信心。

二、重視形成性評價，提高學生的美術能力

課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯系，但是教學結果并不能簡單地等同于教學過程，因為相似的教學結果可能來自于不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。《美術課程標準》指出：美術教學評價既要通過作業評價學生美術學習的結果，更要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價。美術學科是一門實踐性很強的學科，學生的美術能力與水平只有在美術活動中才能全面體現，根據小學生的年齡和心理特點，特別適合在實踐活動中對學生進行評價。在教學中，我采用了多種活動評價方式：個人或小組的方式。對學生在美術學習中的參與意識、合作精神、操作技術、探究能力、認知水平以及交流表達的`能力等進行了全方位的綜合評價。對二年級以上的學生我也會讓學生在作業后邊寫上自己這樣畫的設想，這樣，就可以更好地了解他的作業，了解他的想法及創作過程，將作業結果與這些聯系起來進行評價，正確地、全面地評價每一個學生，能使他們感受到成功感、提高自信心，對提高學生的美術能力起到了更好的作用。

三、關注個體差異，評價注重引導學生的發展

心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同于一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬松的時空環境。

記得曾教過一個學生，上課不愛發言，老師問他也不回答，每次的作業不是空白，就是亂涂。我也很想拉他一把，所以經常在旁邊指導，我在時，作業還好些，我一走，他就又開始不畫或亂涂。一次偶然的機會，我發現他在自己本子上畫各種恐龍，非常漂亮。當時就想：他還是喜歡畫畫的，只是對美術的其他內容興趣不高，興趣比較單一。接下來一節美術課，一上課我給學生展示了許多恐龍的圖片，學生在贊嘆之后就告訴他們：這些都是老師從動畫片里給大家找來的恐龍圖片，我們班也有一個畫恐龍的高手。接著就把他介紹給全班同學，面對全班同學他的臉紅了，在鼓勵下他在黑板上畫了一幅恐龍的圖畫，這張畫讓同學們震驚，大家對他的畫發出驚叫得聲音，那時我看到他眼角閃過的自豪。下課后我找他單獨談話，告訴他：光光畫好恐龍是不行的，美術中還有許多內容等著你去學習，老師相信你一定能夠學得很好，還能在美術比賽中得獎呢。在以后的教學中，我經常注意鼓勵和表揚他，他也逐漸的喜歡上了美術課，也更愛動腦，更愛動手了，在區里的科幻畫比賽中，他還得了獎呢。

教學實踐證明：在教學中，充分尊重學生的個人體驗，肯定每個學生的表達方式，使每個學生對自己充滿了信心。對學習有困難的學生降低評價標準，對學習優秀的學生鼓勵他們挖掘自己的潛力。同時引導學生從縱向來比較自己的變化，發現自己的優點，通過評價可以更好的促進學生的發展。

四、加強自評與互評，使學生逐步成為評價的主體

《美術課程標準》評價建議的第一條就是“重視學生的自我評價”，從中反映出“以學生發展為本”的教育觀和評價觀。在美術教學中，我改變教師是評價權威的現象，把評價的主動權還給學生，積極引導學生開展自評與互評。在教學中，我經常讓學生先在自己的作業背面寫上自己對作業的評價，然后再到講臺前展示，并說說為什么這樣評價，覺得自己哪兒畫得很好，哪兒還有些不足，需要怎樣改才好。同時，也讓其他同學幫他出出主意。通過自評，促使學生對自己的學習進行反思，了解自己的長處、存在的問題，從而針對性地進行學習。有時還會采用互相評論的方式，在二年級的《假如我是巨人》一課中，先將全班的作業展示出來，接著給每個學生發了一張小矮人的貼紙，讓學生將貼畫貼在自己認為最好的作業上。然后問他們：你將貼紙貼在哪張作業上了，為什么貼在那兒?還有哪些地方不夠好?學生積極性非常高，在輕松氛圍中通過互評，能正視自己、尊重他人，同時提高了他們的鑒別能力、分析和表達能力。我發現，加強了自評與互評以后，課堂氣氛和諧了，師生、生生之間的關系更加融洽了。學生增強了主人翁的責任感、集體榮譽感，學會了寬容，理解，增強了學習美術的信心和興趣。

給學生一點陽光，他們會很燦爛!改革評價方式，通過評價促進學生的發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。采用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋梁，充分發揮評價促進學生發展的功能。通過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發展。

小學美術教學心得體會簡短篇十五

一、學習美術要給學生自我表現的機會

教育學家第斯多惠在教師規則中明確指出：“我認為教學好的藝術不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒，沒有興趣的情趣怎么激勵人……”教師對學生多點激勵，給學生多點時間讓他們自我表現的機會，讓學生唱主角，就一定能使學生對美術產生濃厚的學習興趣和求知欲，讓課堂真正的動起來，讓學生真正的學到新的知識。

例如我上《化妝舞會》這一課時，我先課件出示外國的化妝舞會的視頻，直觀地看到化妝舞會就出現在現實生活當中，從而激勵他們、喚醒他們對學美術無用的觀點，也使學生產生學習美術的興趣。接著，我讓學生說說從化妝舞會中你發現了什么？學生都能說出色彩艷麗的服裝，各式各樣的款式服裝，頭上還戴著稀奇古怪的.面具……當問到他們想不想自己也來搞一次化妝舞會的時候，幾乎是異口同聲地說：“想。”在他們有興趣的基礎上，我就讓他們跟著我學習制作服裝和頭飾的方法，他們很樂意的學習，也以最快的速度做好自己的簡單的服裝和頭飾。為了能給他們自我表現的機會，我們約定在元旦晚會上展示自己精心制作的服裝和頭飾，可以配上音樂和動作展示自己。到了元旦，當我們班上舞臺表演走秀節目時，臺下的觀眾驚呆了，這么靚麗的服裝去哪弄？學生們精彩的表演，引來觀眾們連續不斷地掌聲，直到節目表演完畢。

二、學習美術要給學生研究的機會

在美術教學中，教師必須做個有心人，充分利用日常生活中的話題或人為環境的變化來作文章。在我們眼睛能看到的次數最多的是廣告設計和標語，聽到最多的是有動感的廣告畫面。在進行美術教學時，我都會運用到這些知識。蘇霍姆林斯基也曾說過：“在優秀教師那里，學生學習的一個突出特點，就是他們對學習的對象采取研究的態度。教師并不把現成的結論、某一定理的正確性的證明告訴學生。”教師應該引導學生去研究身邊的美術，這么不就是需要學生去研究的嗎？

例如我上《標志設計》一課時，我找來了大量的廣告設計，通過多媒體的方式展示出來，那一幅幅畫面在學生面前呈現，學生們都感嘆：“哇！好漂亮的廣告呀！”我對他們說：“你們看，這么高級的星級酒店要想讓人們都認識他們，記住他們，肯定要通過設計酒店的標志和打廣告，而這些標志設計不能過于復雜，要簡潔易記。無論高級餐館還是低級餐館也同樣要用到標志設計，其他行業也是離不開標志設計，標志設計是多么重要呀！請同學們研究研究這些標志是怎樣設計的。”說完，我出示一幅接著一幅的標志設計給學生們研究，如這個標志運用了小鳥飛翔的姿態，這個標志運用了旭日東升的形狀，這個標志運用了螺殼的紋路……放手讓學生自己去研究、自己去創作，比老師直接傳授的效果強得多，學生也能真正地學到心里去。

三、學習美術要給學生體驗的機會

體驗是指學生在實際的生活情境中去感覺、去驗證、去應用，從而發現知識，理解知識，掌握知識，解決實際問題即多種感官協同作用參與學習活動的過程。心理學研究表明：兒童思維形式是以具體形象思維為主的。而這種形象思維是借助對客觀事物的表象而產生的，如果離開了客觀實際表象豈不是成了無源之水、無本之本？所以我會讓學生通過自己的感官去體驗、學習美術。

例如我在上《風來了》一課時，感覺到風是比較形象的，抓不到也摸不著也看不到，通過一翻思考后，決定通過體驗風來把風畫出來。于是我把學生帶到教學樓前的空地上，讓他們看看樹有什么變化？這種變化是什么引起的？學生有的說樹葉在飄落，是因為風，是風把它們吹落的；有的說樹梢在擺動，也是因為風，風大的時候，樹梢就比較彎，風小的時候，樹梢只是動一點點；有的說我感覺挺舒服的，是因為風，涼爽的風吹到我身上舒服極了……我接著問學生：“你們想想，要怎樣才能把風畫出來呢？風可是看不見摸不著的呀！”學生有的說我就畫飄落的樹葉，一看就知道有風；有的說我就畫樹梢吧！從擺動的樹梢中可以看到風了；有的說我就畫風把我的頭發吹得亂亂的，我用手去撥那飄動的頭發，這樣就可以看到風了……很快的畫出了各種各樣的風的作品。

四、學習美術要給學生互相評價的機會

每節美術應該有評價語，沒有評價學生，他們也就不會去認真、持久地學習美術，怎樣評價學生，那是有講究的。評價方法不能單一，要多種多樣，可以通過語言來的評價學生的勞動成果；可以通過物質來評價學生的勞動成果；也可以通過精神激勵來評價學生。評價語也不能單一，要豐富，對不同的學生做出不同的評價。

每次創作一結束，都會讓學生把作品貼到展示臺上，讓他們互相鑒賞、互相評價，他們可以在別人的作品上寫上評語，畫個笑臉，畫過手拇指，或者貼個星星。例如我在上《山水畫》一課時，學生都已經完成作品后，我讓他們把作品貼到后面的黑板上，讓他們互相看看，說說作品的優點（只說優點），如你畫的畫水分掌握得很好，你畫的山水畫很有氣魄，你畫的山水畫很逼真……然后用紅筆在作品上寫評語，畫笑臉或者貼個星星。學生看到同學給他們好的評語后，都樂呵呵地笑了。

在美術課堂教學中，我都會根據不同的教學要求，采取不同的教學方法進行教學，有時我會讓學生自己去研究、去發現；有時我會給充分的時間給學生展示自我，讓他們體驗到成功的樂趣；有時我會帶學生到戶外（在校內）去體驗、去學習美術。最后還在評價上下了很大的功夫，讓美術課堂得到升華。在一次成功美術畫展中，讓我體會到一種教學美術的樂趣。

小學美術教學心得體會簡短篇十六

在日常的教學活動中，一般進行的模式都是老師講的多，而學生聽的多，真正動手的也僅僅是課后練習，或者是在課堂中的一些簡單的小練習。而我在給孩子上了一堂美術手工的視頻教學課程之后，瞬間感受到一堂別開生面的課堂對孩子的影響是長遠的。

一、孩子的課堂表現

在這堂課上，我首先告訴了孩子們本堂的計劃，以及課程安排的相關步驟。然后打開了抖音視頻，讓孩子了解一下美術手工的制作過程。孩子們個個都睜大眼睛，盯著屏幕，生怕漏過去了一個瞬間，漏掉了一個步驟似的。了解著手工制作的過程，且時不時的提出關于美術手工的相關問題。在觀看了一遍視頻后，我統一解答了孩子們提出的相關問題，并讓孩子們憑自己的記憶進行手工制作。孩子們都興致勃勃的開始了手工的制作過程，在手工制作過程中，我沒想到他們對步驟的記憶非常深刻，基本上都能夠在互相協作下完成手工制作，雖然形狀五花八門，但是都到達了勝利的彼岸。在基本完成了手工制作以后；我又放了一遍抖音的視頻，讓他們再對照自己完成的作品找一找還有哪些地方是做的不到位的，最后再對自己的作品進行改進。孩子們很認真的討論、改進、并互相探討了這節課的收獲，都表示這節課上的很充實，學到了很多東西。那我又問了問他們，到底學到了什么東西，孩子們基本上都說道了怎么樣制作美術手工之類的收獲，但是在我看來，通過這堂課程，他們獲益匪淺。

二、對孩子表現的分析

（一）課堂上的知識收獲

單純從孩子的課堂表現來講，這堂課正可謂是收獲滿滿。首先孩子們通過自身的全神貫注，領會了美術手工課的制作基本步驟，從而通過個人和團隊的努力，完成了基本的課堂任務，并且最關鍵的是孩子們的印象很深刻，都按照視頻的步驟一次性的完成了操作課程。這是值得鼓勵和表揚的。

（二）課堂上其他收獲

然而我認為孩子們在課堂上的其他收獲要遠遠的大于課堂本身學到的內容。首先第一點孩子們集中精力的表現是值得贊揚的；其次是孩子們的團隊協作能力，因為無論是在學習上還是以后孩子們走向社會面向工作，必不可少的需要具備團隊協作能力，因為一項工作不可能由一個人完成。而本堂課培養孩子們的團隊協作能力除了完成手工之外，更多是溝通交流解決問題的方法。最后一點是從整體來看整個課堂的設計非常流暢，讓孩子們便于接受，并且少一點理論，多一點實踐，讓孩子們成為課堂的主人，從實踐中找理論方法。

三、課后的反思

在這堂課上，我設計課程的經過是這樣的，首先運用視頻來吸引孩子的注意力，讓每個孩子都可以參與到本堂課中來，其次將孩子們分組，在看完視頻后進行探討，接下來手工制作，制作完成后再回過頭來反思。總的課堂設計非常連貫，時間節點把握的也很有緊湊，利于孩子們注意力的有效集中。

通過這堂課，讓我感受頗深。首先，要給孩子們創造一個舒適良好的探索環境。做為一名幼兒教師不僅要有扎實的專業知識，還要有創新和探索精神，了解孩子的年齡特點，根據孩子的年齡特點和思維發展水平開展各種學習和游戲活動，給孩子營造一個輕松和平等的學習環境。

其次，在平時的教育工作中也要認識到孩子都是一個獨特的個體，不同孩子不同階段在不同領域的發展，有快慢之分，認真觀察每個幼兒，了解掌握他們的不同點，這是重要的。給孩子主動思維，想象與表達自己觀點的機會不封閉孩子、限制孩子。學中玩、玩中學。讓小朋友在快樂中成長，在快樂中學習；實踐練習、觀察練習、移情練習。只要在課上、課下、課余，快樂中學習中間可以加以游戲，手指操、兒歌等等。要對待孩子需要以鼓勵和幫助，只有鼓勵與幫助，才能讓他們極大程度上發揮自己的潛能。

第三點，應該在平時的教育工作中，多總結、多分析、多歸納。應多以行動研究原理為重點，結合實際，巧妙的利用案例對教育行動研究的原理、層次、過程等問題進行學習，在教學工作中積極參與研究，在研究中反思，在研究中成長，從而提高自己的專業素質。其實在平時的教育工作中，隱含著許多的問題值得研究，但這隱含教育本質的問題卻往往被繁忙的課程忽略掉了。

最后一方面，雖然說每個教師的成長都要一定的時間。我們可以等待，但是孩子的成長卻是不可待的，怎樣才能加速自我的成長，讓每個孩子受益，這個是我一直在研究的問題。當講到怎樣提高理論素養這個問題的時候，我覺得最合適的方法就是讀書、記錄、實踐、反思。心中始終裝著孩子，腦中永遠盛滿童趣，讓幼兒在游戲中學習。

四、總結

傳統的教育觀，孩子們是被動的接受者。隨著教育觀的不斷改變，孩子逐漸可以理解成是一個自主的、又能力的學習者的，而這種觀點被我們逐漸認可。而現在我通過課上課下，我逐漸明白孩子不僅僅使一個學習者，而是一個有能力的思考者、思想者。他們有自己分析事物的邏輯，有獨特的解決問題的能力，更有我們無可比擬的大膽的想象力和創造力！從新認識幼兒：從一個被迫接受知識者到有能力的學習者，再到有能力的思考者，在這一過程中我獲得了更多更好的教育靈感和教育智慧。在接下來的工作中，我將繼續努力，不斷探索和孩子深層次交流的方法，帶領孩子用他們自己的方式獲得屬于他們自己的知識。